Art & Comics: Vanna Vinci e Laura Villani, Paper-Resistance, Signora K, Nora Krug, Poilacartabrucia

Art & Comics
Vanna Vinci e Laura Villani, Paper-Resistance, Signora K, Nora Krug, Poilacartabrucia.
Fino al 3 aprile

"Dopo varie indagini sulla contaminazione della vita metropolitana e sull’espressività artistica contemporanea, la galleria Spazio Gianni Testoni La 2000+45, presenta un'esposizione collettiva di artisti che lavorano nel campo del fumetto, della grafica e dell’illustrazione. Il connubio tra queste diverse modalità di espressione è possibile grazie alla loro varietà, continua trasformazione, vivacità degli strumenti e dei messaggi che si propongono di rappresentare. La storia dell’arte contemporanea si muove su una fitta rete di continue relazioni tra i vari e molteplici linguaggi artistici. I personaggi del fumetto e dell’illustrazione, come oggetti duchampiani, prelevati dal loro abituale contesto, si" [continua su Ella Studio]

Per informazioni: SPAZIO GIANNI TESTONI LA 2000+45

Via D’Azeglio n. 50 – 40123 BOLOGNA

Tel. +39 051 371272 +39 051 580988 +39 3356570830

la2000+45@giannitestoni.it

www.giannitestoni.it

Orari di Apertura:

dal martedì al venerdì dalle 16.00 alle 20.00

sabato dalle 10.30 alle 13.00 e dalle 16.00 alle 20.00

domenica e lunedì su appuntamento

I grandi artisti mondiali del fumetto a Spoleto per l'Abruzzo - Mostra presso la Galleria Civica di Arte moderna

I GRANDI ARTISTI DEL FUMETTO A SPOLETO PER L'ABRUZZO
a cura di Janine Cukierman

Spoleto - Palazzo Collicola
Galleria Civica di Arte moderna
Dal 3 aprile al 2 maggio 2010
ORARIO: 10,30-13 16 - 19
(chiuso il martedì)

INAUGURAZIONE: sabato 3 aprile 2010 ore 16,30

Il Comune di Spoleto ha promosso ed organizzato una mostra- mercato di opere di artisti del fumetto denominata “I grandi artisti del fumetto a Spoleto per l’Abruzzo”

Oggetto della mostra-mercato saranno le opere donate da artisti internazionali del fumetto su proposta del Comune di Spoleto a scopo benefico.

Lo scopo della raccolta di fondi realizzata tramite la vendita di opere sarà il restauro della fontana di Piazza San Marciano a L’Aquila, definita dal Vice Commissario Delegato per la tutela dei beni culturali nelle aree terremotate Ing. Luciano Marchetti , “essenziale per il recupero di una porzione di centro storico oltremodo importante” (prot. 64989 del 11 novembre 2009).

La somma necessaria per il restauro della Fontana di Piazza San Marciano a L’Aquila, in base al progetto inviato dal Vice Commissario Delegato per la tutela dei beni culturali, ammonta a 50.000,00 euro

La mostra si terrà a partire dal 3 aprile fino al 2 maggio 2010 in Spoleto (Palazzo Collicola) e dal 22 maggio al 17 giugno 2010 in Perugia, presso il CERP - Centro espositivo Rocca Paolina.

Fin dal mese di marzo sarà online il sito web www.spoletofumetto.it attraverso il quale sarà possibile prenotare le opere.


* Addis Mario
* Ambrosini Carlo
* Autilio Mara
* Bacilieri Paolo
* Baldazzini Roberto
* Barbe André
* Barbier
* Benoit
* Bertrand Philippe
* Borselli Pino
* Boutin Gagnè Patrick
* Bozzetto Bruno
* Brindisi Bruno
* Brunetti Cosimo
* Cantone Anna Laura
* Civitelli Fabio
* Copponi Giuseppe
* Cossu Gianni
* Creanza Pino
* D'Alfonso Bruno
* D'Alò Enzo
* Delucchi Ugo
* Di Gennaro Aldo
* Di Vincenzo Maurizio
* Diso Roberto
* Druillet Philippe
* Dyson Andrew
* Ferri Gallieno
* Fior Manuele
* Fabbri Fabrizio
* Franzaroli Giorgio
* Freghieri Giovanni
* Gauckler Philippe
* Giardino Vittorio
* Giordano Dick
* Got Yves
* Grillo Oscar
* Johnston Tom
* Iorio Laura
* Killoffer Patrice
* Liberatore Tanino
* Maja
* Makkox
* Manara Milo
* Manelli Riccardo
* Mastantuono Corrado
* Milano Mario
* Milazzo Ivo
* Montellier Chantal
* Nicoulaud
* Nocera Antonio
* O'Groj
* Palumbo Giuseppe
* Marcélé Philippe
* Park Nick
* Piccinelli Alessandro
* Poli Alessandro
* Quievreux Leo
* Radis Ben
* Ramella Bruno
* Rapaccini Chiara
* Riboldi Enea
* Ricci Roberto
* Roi Corrado
* Rotundo Massimo
* Staffa Sandro
* Scarpa Laura
* Silvestri Guido (Silver)
* Soldi Marco
* Sparagna Vincenzo
* Spooner John
* Stano Angelo
* Tandberg Ron
* Tiburce Oger
* Ticci Giovanni
* Toppi Sergio
* Troiano Enzo
* Truong Marcelino
* Villa Claudio
* Visentin Fabio
* Wagner Ron
* Watanabe Yoshiko
* Ziche Silvia
* Zucconelli Giancarlo

Piero Ruggeri e Filippo Neri: Tele e strisce

Piero Ruggeri e Filippo Neri
Tele e strisce
presso "La Gnoccheria"
Via Garcia Lorca, 5
Masone (RE)
Dal 24 marzo al 26 aprile
http://www.comixcomunity.com/

"Filippo Neri è nato a Bologna il 4 Ottobre 1966 dove si è diplomato come perito chimico e dove ha cominciato a lavorare saltuariamente come disegnatore nella pubblicità, nella moda e come illustratore per alcune pubblicazioni, per conto di diversi studi grafici.
Pur lavorando stabilmente nel campo della chimica come ricercatore, continua a coltivare la propria passione per il mondo dei fumetti, che unisce (da come si può notare in alcune scene delle sue storie) allo studio delle filosofie orientali ed alla pratica del Kenjitsu e del Ki-Aikido." [continua su Flashfumetto]

"Nato a Bologna nel ’62 e laureato in Architettura a Firenze, Piero Ruggeri si divide tra il mondo della progettazione e del design e quello grafica e del fumetto. Frequenta corsi di pittura, comics e cinema d'animazione per lavorare come illustratore in campagne pubblicitarie, libri di favole, scolastici e storici per vari editori tra i quali: Emi (Bo), EDB (Bo), White Star (Vc), Edicom (Go) e Alinea (Fi)." [continua su Picnic! Festival]

God Save the Quiz n. 2

God Save the Quiz n. 2
Brandstorming
Milano
Fino al 30 marzo

Le donne di Paolo Cossi a Sarzana

Comunicato stampa
Venerdì 2 aprile alle 18.00, presso il ristorante "Osteria dei Sani", avrà luogo l'inaugurazione della mostra "Le donne di Paolo COSSI"!!!
Oltre 20 acquerelli inediti, e la presenza dell'autore per firme e dediche!!! Per l'occasione è già disponibile il catalogo, edito da Hazard Edizioni in due versioni: una "regular", in 300 copie numerate a macchina, ed una "limited", in 100 copie numerate a mano e firmate, con acquerello originale in ognuna.

Comic House
Via Gramsci, 25/a
19038 Sarzana (SP)
tel. 0187 / 62.21.66
www.comichouse.it
info@comichouse.it

Illustrazione dal blog Polcenigo

L'Israel dei bambini

Dal sito del Museo Luzzati:
sale cannoniere fino al 18 aprile
L'ISRAEL DEI BAMBINI
La mostra è dedicata all'unico fumetto disegnato e scritto da Luzzati, Le avventure di Guz l'asino Haluz.
Le tavole vennero pubblicate ne L'Israel dei bambini, quindicinale per i bimbi ebrei a cura del Movimento Hechaluz d'Italia uscito dal 1949 al 1952: 22 episodi in tutto, per un totale di 26 tavole e più di 100 strisce firmate "Lele".
Ogni striscia è sottolineata da una strofa di due versi in rima nello stile del "Signor Bonaventura", sua fonte dichiarata di ispirazione, le vignette raccontano l'odissea di un asinello che vuole raggiungere i suoi padroncini Leo e Lalla (assonanza con i nomi dei fratelli Lele e Gabriella Luzzati?) partiti dalla loro casa per vivere in un kibbuz in Israele.

Uomo faber. Il senso del racconto: le tavole di Ivo Milazzo al Museo Luzzati

Dal sito del Museo Luzzati:
sala centrale fino al 18 aprile
UOMO FABER. IL SENSO DEL RACCONTO
disegni di IVO MILAZZO, testi di FABRIZIO CALZIA
Tutte le tavole dell'omonimo romanzo a fumetti disegnato da Ivo Milazzo e scritto da Fabrizio Càlzia dedicato alla figura di Fabrizio De André. La mostra si sviluppa poi in un percorso attraverso le tavole dei personaggi più famosi disegnati da Ivo Milazzo: oltre a diverse illustrazioni in acquarello si potranno ammirare tavole di KEN PARKER, de IL BOIA ROSSO e di BADEN-POWELL e ancora tavole di una storia di DIABOLIK. Ivo Milazzo è uno dei più importanti disegnatori di fumetti in Italia: ha inventato insieme a Giancarlo Berardi il personaggio di Ken Parker; ha dedicato la sua maestria a diversi fumetti dalle storie Disney a Tex Willer, da Nick Raider fino alle illustrazioni per il libro dedicato a Baden Powell.

Andrea Bruno - Luce nera

Dal sito di Napoli Comicon:
Ospitata dalla prestigiosa galleria d'arte HDE, in piazzetta Nilo, ecco la personale di un grande amico di COMICON, ormai assurto a un ruolo di primo piano nel fumetto internazionale: in Luce Nera, Andrea Bruno ripercorre il meglio del suo itinerario artistico, dai primi lavori che gli valsero il premio Nuove Strade-COMICON nel lontano 2000, al recente e stupefacente Sabato Tregua, edito da Canicola. La galleria Miomao di Perugia ha collaborato alla ricca selezione di tavole che mostreranno come il nero di Breccia e Muñoz e l'intensità narrativa dei grandi autori della letteratura si uniscano in un nuovo maestro del fumetto italiano, la cui opera viene analizzata da questa mostra per la prima volta nella sua interezza. A corredo, un raffinato catalogo, con copertina inedita, saggi critici e alcune chicche, pubblicato da Nicola Pesce Editore.

My World 2

My World 2
Santa Maria Ausiliatrice
Via Garibaldi
Venezia
Aprile 2010
myworldproject.blogspot.com

I siti degli artisti della seconda edizione di MW:

• 108
• Alia Lootah
• Francesco Liggieri
• Giuliana Tammaro
• Kaitlin Zorah McDonough
• Knore
• Koes
• Luca Bidoli
• Maicol e Mirco
• Massimiliano Boschini
• Nazarena Poli Maramotti

Superheroes on the Sofa / Supereroi da appartamento

Superheroes on the Sofa / Supereroi da appartamento
Bologna
25 e il 26 marzo
In occasione dell'edizione 2010 del Children's Bookfair.

Dal sito di Zizì:
14 supereroi x 14 illustratori in 1 appartamento

25/26 marzo 2010

Ingresso gratuito
solo su appuntamento Prenotazioni:
349 85 71 885
info (chiocciola) zizicollective.com

Orari: 11-13 / 17-21

In esposizione i supereroi realizzati da (quasi) tutte le nostre scelte del mese, dagli inizi del collettivo ad oggi. In mostra i lavori di:
Arnal Ballester
Giorgio Bartocci
Agnese Baruzzi
Enrica Casentini
Stefano Faoro
Mirjana Farkas
Inserirefloppino
Le Raclet
Ninon
Carmen Segovia
Cristina Spanò
Tuono Pettinato
Olimpia Zagnoli
Nicolas Zouliamis

Nonché i supereroi di tutte e 5 le Zizì. Per l'occasione verrà pubblicato anche un catalogo e una sorpresa reperibil in mostra.
Superheroes on the sofa è il primo progetto con il quale Zizì si apre alle collaborazioni più disparate, per creare una rete di scambio e d'influenze, uno degli obiettivi del collettivo. Per la prima volta, dopo un anno e un po' dall'inizio di Zizì, si è deciso di lavorare ad una mostra che non fosse solo autoreferenziale, ma che coinvolgesse anche gli altri, dalle scelte del mese presentate fino ad ora sul nostro sito, ma non solo.
Ogni mese Zizì ha proposto i lavori di persone che ammira e che vuole sostenere: dagli illustratori ai disegnatori di fumetti, ma anche creatori di pupazzi, studi di serigrafia, writers e chissà chi altro ancora in futuro.
Così, abbiamo letteralmente aperto la porta di casa a questi amici da esporre e promuovere, abbiamo invitato a suonare per noi Mr. Brace e chiesto Emmaboshi e Francesco Ridolfi di curare insieme a noi la comunicazione e l'immagine della mostra. Un evento pubblico, racchiuso all'interno di un luogo privato e intimo, dove potersi conoscere e scambiare opinioni. Ci auguriamo apprezziate questi supereroi contemporanei, che come tutti noi, amano rilassarsi e fare quattro chiacchiere sul divano, senza però perdere di vista i loro superpoteri.

Urban Superstar Festival: Back from Black

Dal sito di Napoli Comicon:
Dal NERO di Napoli COMICON 2010 parte un Festival dell'Arte più Contemporanea che c'è in circolazione.
Lo Urban Superstar Festival curato dall'artista David Vecchiato parte al Museo MADRE di Napoli sabato 1° maggio 2010 per chiudersi alla fine dell'anno.
Back from Black. Dal luminoso POP al buio Underground. E ritorno è la prima delle 4 mostre collettive dello Urban Superstar Festival 2010 che porteranno in Italia i nomi più importanti dell'Urban Art, del Pop Surrealism, della LowBrow Art e di tutte le correnti pittoriche nate negli ultimi decenni, sotto l'influenza anche di linguaggi come fumetto e cartoon.
Back from Black segue la nascita delle nuove correnti dell'Arte Contemporanea Internazionale in un percorso critico che arriva al lavoro degli artisti di oggi partendo da un'analisi sulla produzione di grandi come Bosh e Bruegel, passando dal surrealismo di Dalì e Matisse a Mirò e Picasso, da Gaudì e Niki De Saint Phalle a Warhol, Lichtenstein, Oldemburg e Haring, dagli animation studios di Disney, Fleischer e Hanna Barbera agli Advertising Characters, fino appunto al movimento USA della LowBrow Art, a quello giapponese del Superflat Movement, all'Arte più Contemporanea nata dai fermenti dell'Underground.
Le correnti presentate in questa prima collettiva verranno analizzate con più attenzione nelle mostre successive.
La mostra Back from Black avrà inizio il 1 maggio e resterà fino al 14 giugno 2010.
Gli artisti Jim Avignon e Jon Burgerman saranno i primi ospiti, con performance artistiche, dj set e anche con un live del loro progetto musicale Anxieteam (!).
Ne vedremo delle belle.

Cartoomics 2010 - Un gentiluomo di fortuna di Paolo Cossi

"Allo stand della Hazard Edizioni esposti tavole e acquerelli originali di Paolo Cossi tratti dal primo volume della biografia dedicata al grande maestro di Malamocco.
In occasione di Cartoomics 2010 Hazard Edizioni, storica casa editrice specializzata nel fumetto d’autore, propone in mostra una selezione di tavole e acquerelli originali tratti dal primo volume della biografia di Pratt Un Gentiluomo di Fortuna – 1 Visioni africane di Paolo Cossi, fumettista geniale e pluripremiato sia in Italia che all’estero. Esposte nello spazio mostre che ospita anche la rassegna Le città del fumetto si troveranno tavole, illustrazioni e matite che riportano con le loro atmosfere all’Africa coloniale dove il giovane Hugo Pratt, maestro indiscusso della letteratura disegnata, rivive le atrocità della" [continua nel sito di Cartoomics]

Il grande gioco

"Forse la spia non sarà il mestiere più antico del mondo, ma poco ci manca. Eppure se, fin dagli albori della storia dell’uomo, alle professioniste del sesso sono state dedicate pagine memorabili di letteratura, occorre aspettare gli inizi del ‘900 affinché qualcuno si prenda la briga di inserire una spia in un romanzo. Solo nel 1901, infatti, Kipling racconta il fascino dello spionaggio nel suo Kim. Qualcuno obietterà che già nel 1821 James Fenimore Cooper aveva pubblicato La Spia, ma come scrisse Eric Ambler, che di spie se ne intendeva, quel libro “è degno di menzione solo perché è illeggibile”. D’altra parte il mestiere della spia è sempre stato poco amato. Sempre Ambler racconta come persino Napoleone – pur ritenendo che una spia al posto giusto valeva 20 mila uomini in più sul campo -, non le stimasse molto e alla sua spia più famosa non concesse mai gli onori di una decorazione, ma solo prebende economiche. Ovvio che, stante così le cose, inserire una spia in un romanzo, anche come cattivo, era difficile… Si sarebbe, per forza, dovuta inventare una controspia. Figura altrettanto disonorevole. Poi, finalmente, le spie vengono scoperte: personaggi come Mata Hari colpiscono la" [continua nel sito di Cartoomics]

Ariol e Cappuccetto Rosso

Dal sito del festival Bolibrì:
Ariol e Cappuccetto Rosso
Inaugurazione: martedì 23 marzo ore 19.30
DAL 22 MARZO AL 3 APRILE
Biblioteca SalaBorsa – Auditorium E. Biagi, P.zza Nettuno 3

La mosca Bisbiglia, il capretto Faffolino, il cane Ciurmo sono alcuni dei personaggi della serie a fumetti per bambini firmata da Boutavant e Guibert. A guidarli è l’asinello Ariol, protagonista delle avventure di una classe composta dalle specie animali più disparate. Inoltre, saranno esposti disegni tratti dal libro Cappuccetto Rosso, di prossima pubblicazione in Italia.

Nell’ambito di BilBolBul, a cura di Hamelin Associazione Culturale.

In collaborazione con Fabbri.

The Spirit di Will Eisner

Dal sito di Napoli Comicon:
Estremamente Nero anche il celeberrimo personaggio di Will Eisner, The Spirit, di cui mostreremo delle rarissime tavole originali grazie alla collaborazione della parigina Galerie 9e art di Bernard Mahé. Una mostra prestigiosa per il detective mascherato, personaggio creato da uno dei più grandi maestri della Nona Arte (scomparso nel 2005, che lo pubblicò dal 1940 al 1952) mescolando thriller e ironia, e riscoperto da un altro grande fumettista, e regista cinematografico, ovvero quel genio di Frank Miller, che lo ha da poco trasposto al cinema.

Articoli e gallerie:
The Spirit di Will Eisner.
The Spirit dopo il 1952.
Will Eisner da The Spirit alle graphic novel.

Futuro Anteriore: Nero

Dal sito di Napoli Comicon:
Giunge alla nona edizione la consueta rassegna di Futuro Anteriore, curata con Michele Ginevra del Centro Fumetto Andrea Pazienza di Cremona ed Emiliano Rabuiti, che seleziona il presente del fumetto italiano, in una mostra che vedrà 9 autori cimentarsi sul tema scelto, con una raccolta di storie brevi inedite, pubblicate da COMICON e CFAPAZ.
Quest’anno gli autori saranno alle prese con l'Uomo Nero, inteso come confronto con le paure ancestrali, come minaccia criminale, come strategia di esclusione sociale e razziale in un tema dalle molteplici sfaccettature che non mancherà di riservare sorprese interpretative.

Tutte le donne di Paolo Cossi

Dal blog Fumetti a Sacile:

Comune di Brugnera ( PN)

Tutte le donne di Paolo Cossi
profili del femminile a fumetti
Villa Varda . San Cassiano, Brugnera, PN

Aperture ed orari
Venerdì 5, 12, 19 14.30/18.00
Sabato 6, 13, 20 9.30/12.30, 14.30/18.00
Domenica 7, 14, 21 9.30/12.30, 14.30/18.00

Per informazioni: Comune di Brugnera: 0434616738
http://www.comune.brugnera.pn.it/
www.paolocossi.com


Paolo Cossi, autore di fumetti, curioso ricercatore, insoddisfatto sperimentatore inventore di libri che parlano di biografie, di personaggi, di persone uniche, che hanno lasciato un segno, che hanno determinato la storia, che sono storia.
Ancora narratore di luoghi e di viaggi, di momenti e d’incontri, che trovano nel fumetto il veicolo di trasmissione, il fumetto come sperimentazione, il fumetto come strumento di narrazioni e sintesi di emozioni.
Questa mostra è una vetrina delle sue opere, di un decennio di pubblicazioni e non solo, personaggi di carta raccontati sui libri.
E' anche uno sguardo particolare a dei soggetti che Paolo sa interpretare con un sentimento del tutto personale: la donna, le donne.
Ritratti di donne pensate e mai pubblicate, rivisitazione, omaggi, e ancora la galleria dei suoi personaggi; le donne di Paolo sono tante, conosciute, raccontate, amate…ma vissute lo spazio di un libro, o di una pagina, di una vignetta o di un manifesto.
Donne di terra, di acqua, di fiume, di cielo, di pietra, di legno, di aria, donne di carta che ci accompagnano sempre e sono lì a raccontarci di un frizzante “alchimista delle immagini”, quale Paolo Cossi.
Vincenzo Bottecchia 8 febbraio 2010

Luigi Corteggi - Un pittore prestato al fumetto

Dal sito di Sergio Bonelli Editore:
Dal 2 al 18 aprile, nei locali della fumettoteca SuperGulp! (Ripa di Porta Ticinese 51, a Milano) si terrà un'esposizione dedicata ai dipinti e alle illustrazioni di Luigi Corteggi, in arte Cortez, a lungo art-director della nostra Casa editrice, “creatore” di loghi e testate e, all’occasione, realizzatore delle copertine della serie "Il Piccolo Ranger". Il percorso della mostra, intitolata "Luigi Corteggi - Un pittore prestato al fumetto" (clickate qui per visualizzarne la locandina) si snoderà attraverso numerosi originali (62 copertine, dieci illustrazioni di tema astronomico e alcuni dipinti realizzati a olio e acrilico), dando la possibilità di conoscere i diversi approcci all'illustrazione e alla pittura che Corteggi ha sperimentato in quasi cinquant'anni di carriera, dall'Editoriale Universo ("L'intrepido", "Il monello") alla Corno ("Kriminal", "Satanik") fino alla Sergio Bonelli Editore. Per ulteriori informazioni: www.supergulp.net

La musica e l'autore Comics

Dal sito di Sergio Bonelli Editore:
Seconda serata per la nuova edizione della rassegna musicale "La musica e l'autore". Il 13 marzo, alle ore 21, presso lo Spazio Teatro 89 (Via Fratelli Zoia 89, Milano) sul palco si esibiranno Yalda, Fabrizio Canciani & Stefano Covri e Vittorio De Scalzi il suonatore Jones. Ad accompagnare le performance dei musicisti ci saranno i disegni eseguiti dal vivo da Tino Adamo, illustratore, fumettista e grafico di redazione della nostra Casa Editrice. Disegni che, una volta terminata la rassegna, andranno a comporre la 4a mostra "La musica e l'autore Comics". Per informazioni: www.spazioteatro89.org, tel 0240914901

Le città del fumetto: da Paperopoli a Gotham City fino a... Milano!!

Dal sito di Cartoomics:
La grande mostra di Cartoomics
LE CITTA’ DEL FUMETTO:
DA PAPEROPOLI A GOTHAM CITY FINO A... MILANO!!
mostra a cura della Fondazione Franco Fossati

C’è un personaggio delle storie a fumetti che, il più delle volte, rimane sullo sfondo, anche se la sua importanza nella narrazione è davvero fondamentale. E’ la città, potente scenografia di innumerevoli avventure, a volte fortemente caratterizzata per rappresentare l’ambiente fisico e psicologico di situazioni estreme, altre volte stereotipata quinta scenica di eventi che hanno bisogno di un contesto ambientale facilmente riconoscibile, oppure anonimo sfondo discreto, dove pochi elementi sono sufficienti per tracciare l’essenziale cornice di una storia. In ogni caso, la scelta degli autori di un fumetto non può essere casuale. Sceneggiatori e disegnatori dedicano a questo elemento narrativo la stessa attenzione che riservano all’eroe protagonista. La mostra proposta da Cartoomics è dunque impegnativa e affascinante, oltre che inedita. Non si limita infatti a identificare elementi architettonici o a mostrare visioni di grande effetto scenico, ma si addentra negli elementi caratterizzanti della città, la considera elemento vivo che interviene direttamente nella narrazione per immagini, e offre una vastissima rassegna di interpretazioni secondo lo stile personale di centinaia di autori di tutto il mondo. L’esposizione si sviluppa in due sezioni. La prima è un vero e proprio viaggio intorno al mondo, quello reale delle città più rappresentate nel fumetto e quindi ritenute emblematiche, come Milano, New York o Parigi, e quello immaginario delle città-chenon-ci-sono, come la disneyana Paperopoli (con tanto di mappa topografica), la cupa Gotham City di Batman o la moderna Clerville di Diabolik. Le atmosfere della Venezia di Dino Battaglia e la curiosa e intrigante Roma visitata dall’Asterix di Goscinny e Uderzo, si affiancano alla New York neorealista rivelata da Will Eisner e alla Tokyo miscela di tradizione, modernità e futuribile. Non poteva quindi mancare un omaggio alla città che ospita Cartoomics: Milano è naturalmente ben rappresentata, con autori come Grazia Nidasio, Guido Crepax, Leone Cimpellin, Egidio Gherlizza, fino a Sergio Toppi, che espone a Cartoomics una pregevole serie di tavole sul tema, a cura dello Studio Michelangelo, nello spazio della Fondazione Franco Fossati adiacente alla mostra.
La seconda sezione è presentata come un’enciclopedia della città, una guida agli elementi riconoscibili, dal condominio alla piazza e alle strade, passando per il giardino pubblico, ma anche per la fogna, o percorrendo vie d’acqua. Accostamenti stilistici spesso arditi, resi ancora più suggestivi dagli ingrandimenti che affiancano le pubblicazioni (sovente rari reperti da collezione) e disegni originali d’autore. Tra questi ultimi, si potranno vedere alcune pagine selezionate tra quelle realizzate da Marco Rota per il compleanno di Paperino, e che ora fanno tutte parte del fondo Franco Fossati. Ma non mancheranno pagine di Nathan Never, di Diabolik, fino alla recente ricostruzione della strage di Piazza Fontana per le edizioni Becco Giallo: un focus su quel tragico momento della vita del capoluogo lombardo, che vedrà affiancata anche la pubblicazione a fumetti realizzata trent’anni fa da un giovane Milo Manara su testi di Alfredo Castelli e Mario Gomboli.
Il tutto illustrato attraverso l’esposizione di tavole originali, albi, ricostruzioni e illustrazioni che racconteranno un viaggio tra le strade di carta delle città che ci hanno fatto, e ci fanno, volare con la fantasia!

Fumetti Neri: Diabolik, Kriminal e Satanik

Dal sito di Napoli Comicon:
Fumetti Neri
Fumetti Neri è un fondamentale omaggio a uno straordinario periodo fumettistico, un fenomeno editoriale degli anni Sessanta, che, partendo dalla carismatica figura di Diabolik vide il proliferare di personaggi non certo politicamente corretti, emuli seppur distanti del simpatico ladro dell’Astorina, quali Kriminal, Satanik, fino a un filone erotico e grossolano che divenne molto popolare anche grazie al riconoscibile formato tascabile. Particolare spazio viene dedicato al personaggio mascherato delle sorelle Giussani, ancora tra i fumetti preferiti ai giorni nostri.

Nero Napoletano

Dal sito di Napoli Comicon:
Nero Napoletano
Sempre nella rinascimentale Villa Pignatelli ecco l'esposizione di un esperimento entusiasmante, ideato e curato dalla Scuola Italiana di Comix, dal titolo Nero Napoletano. Ispirandosi al tema di COMICON, e nell’intento di far emergere una realtà fumettistica campana molto effervescente, il progetto, in partenership con il Corriere del Mezzogiorno che pubblicherà l’albo finale, vede 50 disegnatori al lavoro su due taolve ciascuno di una storia noir con al centro una Napoli in versione dark, in una vicenda di mito e non di camorra, che interpreta Napoli come una città-Medea che al pari della figura mitologica uccide i suoi figli. Un percorso quasi da guiness, che vede impegnate un numero impressionante di figure professionali, guidate dal carisma di Sergio Brancato, tra i massimi esperti di fumetto, qui in veste di soggettista e a capo di un drappello di sceneggiatori.

High Contrast - Only White, Only Black, In Contemporary Comics

Dal sito di Napoli Comicon:
High Contrast - Only White, Only Black, In Contemporary Comics
La mostra centrale ha luogo nei magnifici spazi di Villa Pignatelli, alla Riviera di Chiaia, e ha per cardine il colore NERO, contrapposto in maniera netta al suo complemento-contraltare, ovvero il BIANCO, in una esposizione di alcuni maestri internazionale del Fumetto, che hanno scelto di lavorare con questa tecnica; il titolo High Contrast - Only White, Only Black, In Contemporary Comics sottolinea la scelta puramente "formale" di questa mostra, composta scegliendo solamente un autore per paese, o zona fumettisticamente rilevante, tra quanti lavorano non solo con l'uso del bicolore bianconero, ma anche affiancandolo in maniera altamente contrastata, senza ricorrere al grigio, alle sfumature, ai tratteggi e quanto serva ad attenuarne la contrapposizione, che risulta così disturbante ma al tempo stesso poetico, in un gioco conflittuale di Luce e Ombra che porta quasi all'essenza stessa delle realtà disegnate.

Comixrevolution: Studio Gioco Duro in mostra

Comunicato stampa

Comixrevolution
Galleria Fanzago, 19
Bergamo

Per tutto il mese di Marzo sara' possibile
ammirare le fantastiche tavole dello
Studio GIOCO DURO di Reggio Emilia

Esposte ci sono una 60ina di opere degli
autori di seguito:

STEFANO LANDINI
ALESSANDRO VITTI
GRAZIA LOBACCARO
ONOFRIO CATACCHIO
GIUSEPPE CAMUNCOLI
FABIO D'AURIA
MARCO CORRADINI

ed infine ma non per importanza sarà
possibile ammirare le tavole orignali di
JIM LEE.

Le tavole sono divisi per autori e per opera.

Il giorno il 20 Marzo (data da confermare),
saranno presenti gli autori dello studio,
i nomi sono in fase di definizione

A presto con nuove news e maggiori
informazioni sugli autori stessi

Porto Marghera - la legge non è uguale per tutti

Dal blog Nuvole Online:
Il Comitato 20 marzo in vista della Manifestazione Nazionale promossa dal FORUM ITALIANO DEI MOVIMENTI PER L’ACQUA "per la ripubblicizzazione dell’acqua, per la tutela di beni comuni, biodiversità e clima, per la democrazia partecipativa” in collaborazione con SherwoodOpenArt

presenta

Venerdì 12 marzo dalle ore 20,30
Comics-Reading & Green

Inaugurazione esposizione tavole originali del libro a fumetti "Porto Marghera - la legge non è uguale per tutti” di Claudio Calia (ed. BeccoGiallo).

Il primo libro "lungo" di Claudio Calia, una sorta di documentario a fumetti che ci racconta le vicissitudini del polo petrolchimico di Marghera dalla nascita ai giorni nostri, affrontandone soprattutto i diversi aspetti critici per l'ambiente e le scandalose sentenze che hanno visto dichiarare innocenti o condannati a pene miti i "padroni della chimica", responsabili della morte di centinaia di operai nel corso di tre decenni. Un fumetto giornalistico di denuncia, vincitore del Premio Carlo Boscarato 2007 nella categoria "miglior libro", impreziosito da una prefazione di Gianfranco Bettin.

Reading multimediale in tre atti "Prigioniero delle gabbie"

Parole di Claudio Calia (autore del libro)

Musiche di Sergio Marchesini (Fisarmonicista Piccola Bottega Baltazar)

http://www.beccogiallo.it

Venerdì 12 marzo 2010, SherwoodOpenArt, V/lo Pontecorvo 1/a, Padova

Graphic Journalism a Fa' la cosa giusta!

Il prossimo fine settimana Fa' la cosa giusta! ospita la mostra Graphic Journalism.

Fa' la cosa giusta!
12-13-14 marzo 2010
Fieramilanocity – pad. 1 e 2 – Porta Scarampo 14

Viale Scarampo, Milano
Orari:
Venerdì 12: ore 09-21
Sabato 13: ore 09-23
Domenica 14: ore 10-19

Diabolik si mette in mostra. Personale di Giuseppe Di Bernardo e Iacopo Brandi

Dal sito della Provincia di Firenze:
DIABOLIK SI METTE IN MOSTRA
Personale dei disegnatori Giuseppe Di Bernardo e Iacopo Brandi. Alla biblioteca di Scandicci da sabato 6 a sabato 20 marzo
La mostra è organizzata dalla Biblioteca di Scandicci in collaborazione con l’ANAFI e il GAF di Firenze
Diabolik a Scandicci
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I noti disegnatori di Diabolik, Giuseppe Di Bernardo e Jacopo Brandi, espongono alcuni dei loro migliori lavori alla biblioteca di Scandicci. Domani, sabato 6 marzo alle ore 16.30, apre i battenti la mostra ”Due diabolici fiorentini”. Ad accogliere i numerosi fumetti originali, tratti da Diabolik, L'Insonne e L'Ancêtre programmé, lo spazio dell’auditorium fino al 20 marzo. All’inaugurazione, oltre agli autori, sarà presente Paolo Gallinari, presidente ANAFI (Associazione Nazionale Amici del Fumetto e dell'Illustrazione).

Giuseppe Di Bernardo e Jacopo Brandi, noti disegnatori di Diabolik, presentano un breve estratto della loro produzione editoriale iniziata nel 1994. La mostra, che ripercorre la loro carriera artistica, presenta eccezionalmente numerose tavole originali del "Re del terrore", lo storico personaggio creato dalle compiante sorelle Giussani, e edito dall'Editrice Astorina. Vedere queste tavole dal vivo è una vera rarità, perché tutti gli originali vengono gelosamente custoditi dalla casa editrice. Degne di attenzione sono alcune tavole dedicate a "L'Insonne", la serie a fumetti ideata, sceneggiata e disegnata da Giuseppe Di Bernardo, e edita dalle Edizioni Arcadia, che narra le avventure di Desdemona, una speaker radiofonica nottambula. Sempre in bilico tra mistero e noir, "L'Insonne", vincitrice di numerosi premi dedicati al fumetto, vive, caso unico nel suo genere, le sue pericolose avventure a Firenze. Ad arricchire l'esposizione, anche numerose tavole tratte dalla serie "L'Ancetre programmé", realizzate per il mercato francese e edite da Les Humanoides Associes, l'editore di mostri sacri come Moebius e Bilal, che ha letteralmente reinventato il fumetto negli anni '70.

Giuseppe Di Bernardo è disegnatore di fumetti. In Italia ha collaborato alle serie Mister No (Sergio Bonelli editore), Samuel Sand e Lazarus Ledd (Star Comics) ed oggi è uno degli autori di Diabolik (Astorina). Pubblicato anche in Francia, all'attività di disegnatore affianca quella di sceneggiatore. Con Andrea Polidori ha creato il thriller L'Insonne (vincitore nel 2006 del premio ComicUS quale miglior serie italiana a fumetti), oggi edito da Edizioni Arcadia. Insegnante alla Scuola Internazionale di Comics è anche autore di un romanzo e di racconti noir.

Jacopo Brandi nasce e vive a Firenze, è un disegnatore di fumetti, oltre che grafico pubblicitario. Ha collaborato con l’editore Sergio Bonelli per la serie Jonathan Steele e con Star Comics per le testate Lazarus Ledd, Samuel Sand e ancora Jonathan Steele. Ha pubblicato anche in Francia per la casa editrice Les Humanoides Associes. Attualmente collabora con la casa editrice Astorina per Diabolik e realizza illustrazioni per i libri dei Grandi Classici di Geronimo Stilton e Tea Stilton per la Red Whale.

La mostra è organizzata dalla Biblioteca di Scandicci in collaborazione con l’ANAFI e il GAF di Firenze. Orari mostra: lunedì 14.30 – 19.30 / da martedì a venerdì 9.30 – 19.30 / sabato 9.30 – 18.30

Strane dizioni

Strane dizioni
Ferrara - Zuni
Via Ragno, 15

Inaugurazione con gli autori:
mercoledì 3 marzo - H 19.30

Strane Dizioni è una casa editrice/stamperia indipendente che produce poster e libri serigrafati e rilegati a mano. I fondatori, Marzia Dalfini ed Enrico Fiammelli, hanno iniziato a collaborare al progetto pochi anni fa, in concomitanza con la realizzazione del primo libro/ magazine “Enciclopedia#0”, che raccoglie disegni di 26 autori internazionali.
Le pubblicazioni di Strane Dizioni sono rese uniche dall’utilizzo della serigrafia su carta, che dona ai libri un peso specifico che varia di pagina in pagina ,una differenza tattile tra carta e colore.
Strane Dizioni si occupa di tutte le fasi editoriali,dalla lavorazione alla distribuzione che viene fatta a mano in varie città italiane e straniere, in gallerie e librerie specializzate.
Dopo “Enciclopedia#0” Strane Dizioni continua a produrre libri monografici tra cui (De L’amour , Buon Porco Giorno , Trois petit tour set pis s’en vont......)
In mostra da Zuni verranno esposte stampe serigrafiche di illustrazioni contenute nei libri; sarà inoltre allestita per l’occasione un’installazione gonfiabile luminosa, e sarà possibile acquistare direttamente libri e stampe della casa editrice.
A cura di Silvia Meneghini.
[dal sito di Bilbolbul]

Stefano Casini - Hasta La Victoria

Dal sito di Fullcomics:
Stefano Casini
“Hasta La Victoria”
(Il Grifo)
Hasta la Victoria é l’opera in quattro volumi che ha dato a Stefano Casini le maggiori gratificazioni dal 2006, anno in cui a Lucca venne presentato il primo volume intitolato “Cuba 1957″. Edita da Mosquitos e pubblicata in Italia da Edizioni Di, Il Grifo, Hasta la Victoria é una avvincente storia ambientata negli ultimi tredici mesi della rivoluzione cubana durante la quale le milizie di Batista si arrendono di fronte al coraggio e all’intraprendenza dei guerriglieri di Che Guevara e di Camilo Cienfuegos che entrano trionfali a L’Avana il 2 Gennaio del 1959. La serie si é sviluppata poi nel 2007 col volume due intitolato “Mambo Cubano”, nel 2008 col terzo volume intitolato “Ultima Estate a L’Avana” e infine a Lucca 2009 col quarto e ultimo volume “Venceremos”. Hasta la Victoria ha consentito a Stefano Casini l’affermazione in campo internazionale. Sono infatti numerosi i festival in Francia e all’estero ai quali partecipa nonché i premi e i riconoscimenti che gli sono stati assegnati per l’opera. Per la prima volta vedremo in Italia, a Sarzana durante Fullcomics 6, una selezione di originali estratti da tutti e 4 i volumi di Hasta La Victoria.

Lele Vianello e Guido Fuga - Cubana

Dal sito di Fullcomics:
Lele Vianello e Guido Fuga
“Cubana”
(Edizioni Voilier)
Anteprima nazionale a Fullcomics 6 per “Cubana”, il volume in uscita per Edizioni Voilier nato dalla collaborazione di Lele Vinello e Guido Fuga con Hugo Pratt. Lele Vinello e Guido Fuga hanno collaborato per anni con il celebre autore di Corto Maltese tanto da esserne considerati gli eredi stilistici.
Nel 1993 Hugo Pratt e Lele Vianello sono a Losanna, quando decidono di scrivere la seconda parte de L’uomo dei Caraibi. Il protagonista è Sven, un marinaio danese addetto ai trasporti, robusto, flemmatico e indisponente. Un personaggio scomodo, che poco ha da spartire col suo più celebre collega Corto, ma ugualmente carico di fascino. Per il sequel buttano giù, di getto, una storia di ambientazione cubana. Sono gli ultimi giorni della dittatura di Batista e Cuba si prepara allo scoccare della rivoluzione. È una Cuba di confine, un paese dove tutto, proprio tutto, può succedere. Ci si può imbattere, ad esempio, nel dottor Guevara, che i compagni di lotta cubani appellano “il Che”, o in Hemingway o, ancora, nel boss della malavita cubana soprannominato “il Tigre”, che regge il gioco sporco dei servizi segreti americani. Succede, tuttavia, che Pratt accantona questo progetto, incompiuto, per dedicarsi ad altro. Nel 1995 il maestro di Malamocco parte per il suo ultimo viaggio. Diversi anni dopo Guido Fuga e Lele Vianello decidono di riscrivere questa storia, di completarla e ampliarla, di disegnarla staccandosi dal personaggio solo per farne una vicenda autonoma e di più ampio respiro, fino a restituire ai lettori una graphic novel originale che è allo stesso tempo un ritrovato e prezioso inedito.
“Cubana”, questo il titolo del volume, é un fumetto ma soprattutto un libro da collezione che non può certamente mancare a chi ha amato e ama lo stile di Pratt e le avventure di Corto Maltese.

Marcello Toninelli - Nel mezzo del cammin di una vignetta

Dal sito di Fullcomics:
Marcello Toninelli
“Nel mezzo del cammin di una vignetta”
(Edizioni Cartoon Club)
Fullcomics celebra i 40 anni del Dante a fumetti creato dal maestro Marcello Toninelli con una mostra di originali. Dante fu creato da Marcello quando l’autore senese aveva 19 anni. Per la prima volta la Divina Commedia veniva riletta a strisce umoristiche. Marcello Toninelli è anche l’autore del poster ufficiale della sesta edizione di Fullcomics.

G&G di Sergio Gerasi e Davide Barzi

Dal sito di Fullcomics:
Sergio Gerasi – Davide Barzi
“G&G”
(Renoir Comics)
Un viaggio nella mente e nel pensiero di Giorgio Gaber attraverso i suoi dischi, i suoi spettacoli e i suoi personaggi, cui la sceneggiatura di Davide Barzi dà vita e coesione come mai prima d’ora, rivisitando l’opera del pioniere del teatro canzone come se fosse stata un unico grande concept. Ai disegni, un Sergio Gerasi in stato di grazia, in forma smagliante, come mai si era visto prima.
Con una prefazione di Claudio Bisio.

David Rubin a Fullcomics

Dal sito di Fullcomics:
David Rubin
“Personale”
(Tunué Editori dell’Immaginario)
Il celebre e premiato autore spagnolo David Rubìn sarà uno degli ospiti internazionali della sesta edizione di Fullcomics. Nel 2006 vince il primo Premio come miglior fumetto al festival de La Coruña e ottiene una nomination come miglior autore rivelazione al Salone internazionale del fumetto di Barcellona con la storia Dove nessuno può arrivare, pubblicata in Spagna e poi tradotta in Francia e in Italia (Tunué, 2007). La sala da thé dell’orso malese (Tunué, 2009) gli vale quattro nominations ai premi della 25° edizione del Salone del Fumetto di Barcellona: “Miglior opera nazionale”, “Miglior sceneggiatura”, “Miglior disegno” e “Autore rivelazione”, vincendo poi il premio in quest’ultima categoria. Il graphic novel è stato vincitore anche dei Premi della Critica 2007 nella categoria “Miglior opera dell’anno” e ha permesso all’autore di concorrere come finalista nella Prima edizione del Premio Nazionale di Fumetto. Membro fondatore e disegnatore attivo del collettivo di autori di fumetto “Polaqia”, attualmente Rubín concilia il suo lavoro come autore di fumetto ed illustratore con quello di regista di cinema di animazione per la casa di produzione Dygra Films, per la quale ha codiretto, insieme a Juan C. Pena, il lungometraggio di animazione 3D Spirito del Bosco e sta preparando il suo secondo lungometraggio: Holy Night!?.

Un Riflesso nel Vetro di Sonia Galletti e Ilaria Ferramosca

Dal sito di Fullcomics:
Sonia Galletti – Ilaria Ferramosca
“Un Riflesso nel Vetro”
(Cagliostro E-Press)
Un Riflesso nel Vetro è la prima graphic novel per un’accoppiata tutta al femminile: Ilaria Ferramosca e Sonia Galletti. Le tavole del fumetto saranno esposte a Fullcomics. Le autrici saranno ospiti durante la manifestazione. Il fumetto sarà disponibile in vendita presso lo stand Cagliostro Epress. Per la prima è l’esordio circa la sceneggiature di storie più lunghe come una graphic novel, per la seconda è un esordio vero e proprio nel mondo del fumetto, dopo alcune brevi esperienze in associazioni.

Roberto Battestini - Fratelli

Dal sito di Fullcomics:
Roberto Battestini
“Fratelli”
(Bottero Edizioni)

Ci sono momenti nella vita di una persona, dove è importante è essere sinceri con sé stessi. Per poter riguardare il proprio passato e non sentirsene schiacciare. Per poter lasciare qualcosa ai chi viene dopo di noi. Per poter regalare qualcosa di prezioso a chi legge. In una parola, per essere autori. E chi, per fare questo, si avventura nella sua storia, nel suo passato, nel suo vissuto, vero e non inventato solo per fare sensazione, merita il massimo rispetto e tutta la considerazione da parte di critica e lettori. Roberto Battestini con questo volume l’ha fatto. Un viaggio nel proprio passato non è mai facile, soprattutto se ci si offre senza difese all’occhio di chi magari non possiede tutti gli strumenti per capire davvero fino in fondo cosa è successoBattestini ci offre davvero quello che è suo, e solo suo. Il suo passato. La sua vita. E chiedere che gli sia data la doverosa attenzione è il minimo che si possa, e si debba, fare come editore.

Marco Trisorio - Drommarnas Park

Dal sito di Fullcomics:
Marco Trisorio
“Drommarnas Park”
(Lindskog Forlag)
Le illustrazioni originali del libro per bambini di Martin Widmark, autore svedese che sta riscuotendo enorme successo in Europa. Per i disegni di questo libro Widmark ha scelto l’illustratore romano Marco Trisorio. I suoi magici disegni saranno in mostra a Fullcomics in anteprima assoluta nazionale in attesa che venga pubblicata la traduzione del libro di Widmark anche in Italia.

Mammarella di Maurizio de Giovanni, Alessandro Di Virgilio e Claudio Valenti

Dal sito di Fullcomics:
Maurizio de Giovanni, Alessandro Di Virgilio e Claudio Valenti
“Mammarella”
(Cagliostro E-Press)
Napoli, 1931. Una prostituta uccisa in un bordello. Il Commissario Luigi Alfredo Ricciardi e il Brigadiere Maione vengono chiamati a risolvere il misterioso delitto. Tra guappi, clienti altolocati e maîtresse, i due devono far luce su un omicidio che appare privo di un movente. Ricciardi, però, ha dalla sua un dono che è anche una condanna: vede e ascolta i morti ammazzati, nel loro ultimo attimo di vita. E la prostituta uccisa ride e chiama “Mammarella”. Da un racconto di Maurizio de Giovanni – autore dei romanzi con protagonista il commissario Ricciardi editi da Fandango Libri – una storia a fumetti sceneggiata da Alessandro Di Virgilio e disegnata da Claudio Valenti. “Lettera 33″ è la nuova collana della Cagliostro E-Press che propone in un unico volume un racconto di un famoso scrittore e la sua versione a fumetti, in un ambizioso connubio tra Letteratura e Nona Arte.

Squaz - Dimmi la verità

Comunicato stampa
Squaz - Dimmi la verità
Nero pieno, inchiostro strisciato a pennino, china gettata a pochoir. Pagine formicolanti
d’invenzioni, puzzle di montaggi funambolici, tavole bianche che spremono poesia.
Nelle tavole del suo terzo graphic novel “Dimmi la verità”, in mostra alla Galleria Miomao, Squaz – massimo esponente neo-pop della scena italiana, già firma notissima di “XL-la Repubblica”– affila gli strumenti chirurgici del suo laboratorio inventivo: miscela autobiografia, paradossali calembour e rimandi iconografici trasversali fino a farli detonare in un flusso di coscienza ininterrotto di parole e immagini. Da opere per una mostra a storia a fumetti (pubblicata dall’editore Grrržetic e coprodotta dalla Galleria Miomao), i disegni di Squaz compongono una post-narrazione sull’eterno tema del Vero e del Falso, tra snodi paradossali e siparietti comici, appunti autobiografici e riflessioni sul ruolo dei media, il tutto condito da una buona dose di ironia e da pizzichi di feroce sarcasmo.
Una magistrale decostruzione del romanzo grafico tradizionale. Un monumento puntellato sui
ritmi e i modi dell’underground. Una spassionata e spietata ricerca di nuovi ambiti per il fumetto d’autore. Il fumetto secondo Squaz.

Pasquale Todisco, in arte Squaz (Taranto, 1970), disegna copertine azzimate per Feltrinelli, illustra psichedeliche cover di cd, realizza deliranti fumetti e illustrazioni per testate di grandissima diffusione come “Rolling Stone”, “Linus”e “Internazionale”. Tra i suoi libri a fumetti recenti: Pandemonio (su testi di Gianluca Morozzi, Fernandel 2006, premio Micheluzzi 2006) e Minus Habens (Grrržetic, 2009).
Sull’artista: hotel-tarantula.blogspot.com

Galleria Miomao
Via Podiani, 19 – Perugia
tel. 347 7831708
www.miomao.net
info@miomao.net

13 marzo-3 aprile 2010
vernissage sabato 13 marzo, ore 18. Sarà presente l’artista
da martedì a sabato, dalle 15 alle 20
altri orari su appuntamento

In collaborazione con Grrrzetic
www.grrrzetic.com