KutiKuti Guide To Finland

Dal sito di Treviso Comic Book Festival:

KutiKuti Guide To Finland

DOVE: Spazio Paraggi
via Pescatori, 23
QUANDO: lunedì – mercoledì 16-19,
sabato e domenica 16-20
DAL 20 - 09 AL 14 - 10

Inaugurazione con gli autori venerdì 28 settembre ore 20.30
“The KutiKuti Guide to Finland” è il
progetto realizzato dallo studio Kutikuti,
collettivo di fumettisti e illustratori di
Helsinki. Si tratta di una pubblicazione di
follia, humor e molto altro, il cui obiettivo
è quello di guidare il visitatore attraverso
la più surreale nazione del mondo.
Saranno esposte quindi le tavole originali
di 12 artisti del calibro di Tommi Musturi
e Amanda Vähämäki. Il progetto è
realizzato in collaborazione con The
TheMilan Review e Volta Footwear.

KutiKuti is a comic art studio & association
located in Kallio, Helsinki, Finland. They
are twelve people who collectively make,
publish and teach comics. Besides from
solo releases, their main publications
include the free quarterly comic tabloid
KUTI and the annual international
anthology Glomp. Their aim is simple: to
do it all on their own, to dig it hand-made.
Freedom is worth reaching, after all.
Theirs is pretty much a war against all
the plain dead stupidity that surrounds
them. Dig what they do or not, most likely
they’ll keep doing this stuff until the end.
The KutiKuti Guide to Finland is a one-off
publication of 48 color pages of madness
and humor and crazy Finns and salty
liquorice that aims to guide us through
the most surreal country on Earth. It was
created specially by KutiKuti and published
by The Milan Review in collaboration with
Volta Footwear. It also represents the
tenth outing of Volta’s X-Travelling Series
(dedicated, obviously, to Finland).

Kuš! - The Last Match

"Il magazine lettone "Kuš!" è una delle proposte più interessanti nell'ambito del fumetto contemporaneo. Creato nel 2007 a Riga, in pochi anni ha accolto al suo interno i contributi di numerosi autori provenienti da tutta Europa, oltre che da Canada, Stati Uniti e Giappone. Unica rivista di fumetto dei paesi baltici, "Kuš!" ha fatto conoscere in Europa, grazie anche all'intraprendenza del curatore svizzero David Schilter, autori provenienti da Lettonia, Lituania ed Estonia poco noti anche nella" [continua nel sito di Bilbolbul]

Bendik Kaltenborn - Sorry

"Bendik Kaltenborn è tra i maggiori talenti in Norvegia, dove ha ricevuto diversi premi, tra cui "The Sproing Award" come miglior fumetto nel 2007 e 2010. Nonostante la giovane età, ha pubblicato su prestigiose riviste internazionali: "The New Yorker", "The New York Times", "Le monde diplomatique Norge".
La sua produzione artistica si colloca in un territorio di confine tra fumetto, grafica, animazione e illustrazione. Che siano storie brevi, anche di una tavola, o manifesti grafici, è nell'immediatezza del segno e nel dinamismo del tratto che Kaltenborn rivela la sua" [continua nel sito di Bilbolbul]

Atak - Mirabilia

"Illustratore, fumettista e graphic designer, Atak è considerato uno dei più brillanti esponenti della scena dell'arte contemporanea berlinese. Fortemente attratto dalla cultura pop americana, con le sue incursioni nel mondo della pubblicità, del cinema e dei supereroi, è autore di numerosi libri di disegni, illustrazioni e di storie a fumetti pubblicati in molti paesi europei.
Nei suoi ultimi lavori presenta un mondo coloratissimo, caotico e stralunato, attraverso un linguaggio solo in apparenza semplice e infantile. È un mondo in cui realtà e finzione si confondono continuamente e dove la complessità e il grottesco si annidano anche dietro ai colori più sfavillanti.
Il lavoro di Atak spazia dalla stampa clandestina alla produzione di massa senza perdere il suo stile inconfondibile: vecchi metodi di stampa e" [continua nel sito di Bilbolbul]

L'Autunno Italiano di Canicola al Sarjakuva Festival di Helsinki

Comunicato stampa

Canicola protagonista dell’Autunno Italiano e del Sarjakuva Festival a Helsinki

 

Dal 16 al 18 settembre 2011 si terrà la 26° edizione di Helsinki Sarjakuva Festival, manifestazione internazionale sul fumetto costituita da mostre, incontri con gli autori, performances, sessioni di dedicaces, eventi serali (http://sarjakuvafestivaalit.fi/).

 

A Canicola è dedicata una sezione speciale di questa edizione, intitolata “Autunno Italiano”, attraverso una mostra di grandi grafiche dislocate nel centro di Helsinki, con protagonisti gli autori Andrea Bruno, Francesco Cattani, Anna Deflorian, Vincenzo Filosa, Giacomo Monti, Marino Neri, Michelangelo Setola.

 

L’Assessorato alla Cultura del Comune di Helsinki e l'Istituto Italiano di Cultura in Finlandia hanno coordinato una vasta offerta di eventi in calendario nell’autunno 2011: un programma incentrato sulla cultura italiana esplorata attraverso linguaggi diversi, dalla musica al cinema, dalla letteratura al teatro, all’arte contemporanea.

Accanto a concerti di musica classica, retrospettive di Sergio Leone ed Ermanno Olmi, presentazione del Premio Strega, l’associazione culturale Canicola è stata scelta come realtà editoriale d’eccellenza per la proposta di talenti italiani e internazionali e per la ricerca in ambito grafico/espressivo.

 

Canicola prosegue il suo rapporto con la Finlandia. Dopo “Deserto bianco” una prima mostra di disegni esposta in un cinema abbandonato nel 2006, “Autunno Italiano” è la seconda esperienza espositiva a Helsinki.

 

Dal 2005 Canicola ha pubblicato opere finlandesi come i romanzi “Campo di babà” di Amanda Vahamaki e “Morte alle calcagna” di Marko Turunen e inoltre disegni e racconti brevi di Anna Sailamaa, Paulina Makela, Tommi Musturi.

 

Canicola ha inoltre dedicato la collana dei suoi libri tascabili proprio a Matti Pellompaa uno dei più amati attori finlandesi protagonista di alcuni dei capolavori di Aki Kaurismaki.

 

Canicola è un progetto editoriale, a cura di Edo Chieregato e Liliana Cupido, dedicato al fumetto contemporaneo tra i più apprezzati in Europa. Ha ricevuto diversi riconoscimenti sia in ambito nazionale che internazionale, tra cui il  Premio “BD Alternative” per migliore rivista indipendente internazionale al Festival di Angoulême (2007). Canicola ha collaborazioni con editori, riviste, gallerie internazionali ed è stato ospite di diversi festival tra cui Helsinki, San Pietroburgo, Buenos Aires, Amburgo, Lucerna, Stoccolma, Bologna, Madrid.

 

www.canicola.net

In alto: illustrazione di Francesco Cattani.

Tove Jansson - Mumin e i suoi amici

TOVE JANSSON

MUMIN
E I SUOI AMICI

4 • 31 MARZO

PIAZZA NETTUNO

www.moomin.fi
http://inter9.tampere.fi/muumilaakso
www.originalmoomin.com

 

 

AL FESTIVAL

Nati nel 1945 dalla penna di Tove Jansson, i Mumin hanno subito conquistato l’immaginario finlandese raggiungendo nel Nord Europa un successo pari a quello dei Barbapapà in altri paesi. Nel corso degli anni Mumin, Papà Mumin, Mamma Mumin e tutti i loro amici sono diventati protagonisti di fumetti, libri, cartoni animati, film d’animazione e di un parco a tema situato a Naantali in Finlandia.
I Mumin sono una famiglia di troll dalla forma arrotondata e un lungo naso che li fa assomigliare a [continua nel sito del festival Bilbolbul]

Nadia Budde - Scegliti qualcosa, ma sbrigati!

Comunicato stampa

NADIA BUDDE
Scegliti qualcosa, ma sbrigati!
In anteprima alla Galleria Miomao, i disegni del libro Scegliti qualcosa, ma sbrigati! (Such dir was aus, aber beeil dich!, Fischer) di Nadia Budde, insignito del prestigioso Jugendliteraturpreis all’ultima edizione della Fiera del libro di Francoforte.
Un’incursione scanzonata nel misterioso mondo degli adulti, condotta con uno stile grafico sospeso tra leggerezza e ironia, paradossi e idiosincrasie infantili, che sposa la sbrigliatezza del segno con la vis comica della migliore tradizione narrativa.
Le stranezze dei grandi filtrate attraverso lo sguardo dei piccoli. Dettagli insignificanti che sono tutto un universo enigmatico e impenetrabile: grembiuli a quadretti e liquore all'uovo, noia e avventura, estati interminabili. Dettagli che si assiepano a formare i ricordi, le tracce che l’infanzia lascia, come talismani, nell’età adulta. E che Nadia Budde anima in un teatrino di carta che è quasi un manualetto di filosofia. Nel quale tutti coloro che sono stati bambini si riconosceranno.

Nadia Budde (Berlino, 1967) è una scrittrice e illustratrice pluripremiata. Ha studiato grafica all’Accademia delle Belle Arti a Berlino-Weissensee e al Royal College of Art a Londra. Premiata con il “Deutscher Literaturpreis”, ha ottenuto una menzione della critica per Such dir was aus, aber beeil dich all’ultima edizione della Fiera dell’illustrazione per ragazzi di Bologna. L’8 ottobre 2010 alla Fiera del libro di Francoforte ha vinto il rinomato “Jugendliteraturpreis”.


La mostra

quando
9-23 novembre 2010

vernissage
sabato 13 novembre, ore 18,00
introdurrà Claudia Schlicht
direttrice dell’Accademia Tedesca

orari
da martedì a sabato, dalle 15 alle 19
altri orari su appuntamento

dove
Galleria Miomao
Via Podiani, 19 – Perugia

info e press
Maria Cristina Maiocchi
info@miomao.net
tel. 347 7831708

sito
www.miomao.net

The Last Match a Praga

Il KomiksFest! di Praga ospiterà la mostra The Last Match dal 30 ottobre al 10 novembre 2010.

Partecipano anche tre italiani: Sergio Ponchione (sua l'illustrazione in alto), Gabriella Giandelli e Giacomo Nanni. Fra gli autori stranieri ci sono anche fumettisti noti ai lettori italiani come Shaun Tan, Amanda Vähämäki, Chihoi e Aleksandar Zograf.
La mostra è organizzata da komikss magazine kuš! e Latvian Centre for Contemporary Art.
Clicca qua per sapere cos'è The Last Match.

Martin Tom Dieck - Volti e sogni

MARTIN TOM DIECK
Volti e sogni
disegni, forme, sequenze
La galleria Miomao e l’Accademia Tedesca di Perugia sono liete di presentare, per la prima volta in Italia, una rassegna dell’opera di Martin Tom Dieck, protagonista del panorama fumettistico indipendente tedesco e illustratore di testate internazionali («Frankfurter Allgemeine Zeitung», «Libération», «Le nouvel observateur», «Der Spiegel»).
Musicisti, politici, artisti dell’avanguardia tedesca; suonatori di oud, uomini-totem, città deserte. Una galleria di volti e paesaggi fermati sulla carta con un tratto sintetico e vibrante, memore della grande stagione grafica dada ed espressionista. Ma anche storie di uomini alla ricerca di un senso, persi tra realtà e sogno; narrazioni che si dipanano al ritmo lento del pensiero e della parola; improvvisazioni combinatorie di segni e immagini, che ritornano e si ripetono come fiabe contemporanee o aforismi filosofici.
Ideatore di una formula irripetuta di “narrazione per immagini”, esemplificata in questa mostra dalla serie completa de L’oud silenzioso, e inventore di icone surreali sempre ancorate a una magistrale padronanza del segno, Martin Tom Dieck è stato insignito nel 1994 del premio “Max und Moritz” alla biennale del fumetto di Erlangen.


L’artista
Martin Tom Dieck (Oldenburg, 1963), disegnatore e illustratore, tra i più importanti autori di fumetto della scena d’avanguardia tedesca, vive e lavora ad Amburgo. Dal 2009 insegna illustrazione alla Folkwang Universität der Künste di Essen. Disegna ritratti e caricature di protagonisti della cultura e della politica contemporanea per «Frankfurter Allgemeine Zeitung» e «Le nouvel observateur». Le sue ‘narrazioni per immagini’ – tra le quali, l’Oud silencieux, Monsieur Lingus e Salut Deleuze – sono state pubblicate dalle principali case editrici tedesche e francesi (Seuil, Fréon, L’Association, HatjeCantz).
Le sue opere, esposte in gallerie e musei di tutto il mondo (Bruxelles, Lucerna, Lisbona, Stoccolma), si caratterizzano per le assonanze con la grafica dada e per la leggerezza onirica del segno.
www.mtomdieck.net


La mostra

quando
4-29 settembre 2010

aperitivo con l’artista
18 settembre 2010, ore 18,00

orari
da martedì a sabato, dalle 15 alle 20
altri orari su appuntamento

dove
Galleria Miomao
Via Podiani, 19 – Perugia

info e press
Maria Cristina Maiocchi
info@miomao.net
tel. 347 7831708

sito
www.miomao.net

Ulli Lust - Heute ist der letzte Tag vom Rest deines Lebens

ULLI LUST

GOETHE-INSTITUT NEAPEL

Dal sito di Napoli Comicon:

Omaggio ad Ulli Lust, autrice austriaca, tedesca di adozione, che più che disegnatrice ama definirsi narratrice, già presente nella collettiva di giovani autori tedeschi a COMICON 2006.
Poliedrica nel racconto e nello stile, si potranno ammirare sue tavole tratte dai principali lavori per il circuito indipendente tedesco, soprattutto, di cui è anche un'attiva protagonista in quanto direttrice del sito electrocomics.com, che pubblica e riunisce i migliori talenti del fumetto d'autore internazionale. Le sue storie oscillano spesso tra il filone giornalistico, come il reportage grafico, derivante anche dal suo acume d'osservatrice, e le tematiche erotiche spesso basate su mitologie primordiali.
Di particolare interesse per il nostro Salone l'esposizione dei disegni del suo ultimo libro Heute ist der letzte Tag vom Rest deines Lebens (Oggi è l’ultimo giorno del resto della tua vita) pubblicato nel 2009 dalla Avant-Verlag di Joahnn Ulrich, elaborazione fumettistica dell’esperienza della giovane Lust durante un viaggio in Italia ricco di sorprendenti e spaventosi colpi di scena.
Vernissage in presenza dell’artista, e dell'autore Kai Pfeiffer, altra solida realtà del fumetto d'autore tedesco, già noto al pubblico di COMICON
Venerdì 30 aprile alle 19:00, aperitivo e incontro con l’autrice.

Orari:
Lun-Ven 9,00-21,00h – Sab 9,00 – 13,00h
Chiuso sabato 1° maggio

Ulli Lust

Omaggio ad Ulli Lust, autrice austriaca, tedesca di adozione, che più che disegnatrice ama definirsi narratrice, già presente nella collettiva di giovani autori tedeschi a COMICON 2006.
Poliedrica nel racconto e nello stile, si potranno ammirare sue tavole tratte dai principali lavori per il circuito indipendente tedesco, soprattutto, di cui è anche un'attiva protagonista in quanto direttrice del sito electrocomics.com, che pubblica e riunisce i migliori talenti del fumetto d'autore internazionale. Le sue storie oscillano spesso tra il filone giornalistico, come il reportage grafico, derivante anche dal suo acume d'osservatrice, e le tematiche erotiche spesso basate su [continua nel sito di Napoli Comicon]

Bilbolbul 2010: Two Fast Colour

"Two Fast Colour" è il titolo di una antologia di fumetti di respiro internazionale che nasce nel 2007 dalla passione delle giovani Marlene Krause (nata nel 1984) e Martina Lenzin (nata nel 1980), studentesse della HAW di Amburgo, accademia di illustrazione che annovera tra gli insegnanti anche Stefano Ricci e Anke Feuchtenberger.
La rivista vede la collaborazione di numerosi giovani artisti e studenti d'arte (sia tedeschi che del resto del mondo, nell'ultimo numero pubblicato è presente anche l'italiana Alice Socal, oltre a fumettisti da Stati Uniti, Francia, Inghilterra, Svizzera e Australia), e propone diverse tipologie di fumetti, per stili e tematiche, accomunati però da uno spirito di ricerca e una grande freschezza.
Alla base del progetto uno spirito genuinamente "DIY" (do it yourself), che si esprime anche attraverso le copertine serigrafate a mano e la [continua nel sito di Bilbolbul]

Bilbolbul 2010: Joanna Hellgren

Con le sue prime storie a fumetti la giovane autrice svedese Joanna Hellgren ha suscitato un forte interesse nel pubblico e nel mondo della BD francese. Dopo gli studi di graphic design e illustrazione della Konstfack University College of Arts, Crafts and Design di Stoccolma, e presso l’accademia d’arte ESAG Penninghen, l’autrice si trasferisce a Parigi, dove risiede per due anni, fino alla pubblicazione di Mon frère nocturne e Frances entrambe edite per le edizioni Cambourakis nel 2008.
L’infanzia è al centro delle opere di Joanna Hellgren e viene descritta con grande sensibilità attraverso il mondo interiore di un bambino. La forza di questa autrice che ha dimostrato una straordinaria maturità sia grafica che testuale, sta nella capacità di esplorare le profondità dell’inconscio dei personaggi svelando la loro dimensione più intima e segreta.
In Mon frère nocturne Joanna affronta con straordinaria sensibilità i temi del dolore, della perdita e dell’infanzia che emergono anche dallo [continua nel sito di Bilbolbul]

1989 Dieci storie per attraversare i muri. Illustrazioni di Henning Wagenbreth

Comunicato stampa

La Galleria Miomao e l'Accademia Tedesca di Perugia sono liete di celebrare il ventennale della caduta del Muro di Berlino presentando una mostra dei disegni originali del tedesco Henning Wagenbreth che illustrano il volume 1989. Dieci storie per attraversare i muri edito dalla casa editrice Orecchio acerbo.

Frutto di una partnership internazionale che vede protagonisti il Goethe Institut e numerosi istituti di cultura tedesca in Italia e in tutta Europa, il libro 1989 raccoglie dieci racconti di autori illustri, da Andrea Camilleri ad Heinrich Böll, dall'ispanoamericana Elia Barcelò al tedesco Ingo Schulze: dieci fantasiose peregrinazioni tra i muri di ogni tempo e di ogni luogo che rappresentano un prezioso contributo della letteratura alla tolleranza e all'unione tra i popoli. Accompagnano il coro di voci che si leva contro i muri le illustrazioni di Henning Wagenbreth, sospese tra giocosità futurista e meccanicismo fiabesco, in cui toys segaligni e figurini pre-disneyani sfilano a comporre un enorme, ideale murales contro l'intolleranza.

L'evento di Perugia, che fa parte di una numerosa serie di iniziative organizzate dall'editore Orecchio acerbo e dal Goethe Institut in tutta Europa, è la seconda tappa italiana della mostra, dopo l'occasione inaugurale svoltasi presso la galleria Hde di Napoli (www.hdestudio.it).

Per tutta la durata della mostra saranno disponibili visite guidate per le scuole e introduzioni didattiche all'esposizione a cura dell'Accademia Tedesca di Perugia.

L'artista

Henning Wagenbreth

Tra i più interessanti e originali illustratori europei, insegna Visual Communication presso la prestigiosa Universität der Künste di Berlino. Raw art, stile underground, street art confluiscono in una cifra graffitista per la quale è universalmente apprezzato. È autore di Mond und Morgenstern – La luna e la stella del mattino, definito dalla critica "Il libro più bello del mondo".

www.wagenbreth.de

La mostra

Dal 4 al 17 dicembre 2009

Orari di apertura

da martedì a sabato, ore 15-20

Visite guidate per adulti e scuole e materiali didattici

Claudia Schlicht

Accademia Tedesca, p.zza Raffaello 11, Perugia

tel. 075 5735360

info@accademiatedesca.it

Thomas Ott a Bolzano Comics 2009

Mostra delle opere di Thomas Ott all'interno di Bolzano Comics 2009.

Thomas Ott:
L’artista svizzero tedesco, celebre per le sue storie che ritraggono i lati più oscuri dell’esistenza, realizzate con uno stile “graffiato” inimitabile e altamente riconoscibile.
http://www.tott.ch/

Inaugurazione:
6 Novembre
ore 11.00
Galleria Goethe 1,
via della Mostra 1,
Bolzano/Bozen

Fine mostra:
– 14 Novembre

http://www.bolzanocomics.it/

L'ombra di Peter Pan - Dave McKean, Peter Kuper, Paolo Bacilieri, Gianluca Costantini

L'ombra di Peter Pan
Dave McKean, Peter Kuper, Paolo Bacilieri, Gianluca Costantini
MAR Museo d'arte della città di Ravenna
Via Roma, 13
Dal 10 ottobre al 8 novembre 2009

Dal sito del festival Komikazen:

L’ombra di Peter Pan aleggia giocosa tra i disegnatori che raccontano la realtà senza realismo.
Spesso esiste una sottile ambiguità tra stile realistico, che ha la sua importante storia nella nona arte, e fumetto di realtà, che non sempre sceglie il realismo come chiave di rappresentazione delle storie narrate. Tuttavia l’attraversamento degli specchi rappresentati dalle mani operose dei disegnatori selezionati, mostrano non tanto un’ipotetica fotografia mimetica della realtà, ma una sua rappresentazione che utilizza forme e icone che ci ricordano come nell’infanzia il nostro vedere ci ha svelato molto più di quanto non ci mostri un medium apparentemente “veritiero” come la televisione. Quello che lega i pur diversissimi per stili e sensibilità autori in mostra è proprio questo sguardo stregato dell’infanzia, questo rincorrere l’ombra di quello che non appare e che sempre oggi perduto.

Così il visionario Dave McKean, guru del Photoshop, del taglia incolla straniante e delle visioni inquietanti, nel suo unico libro da lui sceneggiato Cages, pur mantenendo il suo inconfondibile stile di maestro dell’immaginario non realistico, racconta una storia filosofica e reale. McKean presenta al MAR una selezione di tavole originali che non solo mostrano come non si possa parla solo di realismo per questo particolare ambito del fumetto, ma che mostrano ancora una volta che i veri maestri sono sempre avvolti da questa nube contaminante dello sperimentalismo visivo. Oltre a Cages, si potranno ammirare anche tavole di Mr. Punch, scritto da Neil Gaiman, e ispirato al personaggio del teatro di figura popolare inglese.
Oltre al maestro inglese, sarà presente in mostra anche l’americano Peter Kuper: fondatore della storica rivista politicamente embedded World War III, Kuper è un’icona della produzione underground internazionale. Oltre a tenere un workshop al Teatro Rasi, il disegnatore statunitense esporrà gli originali tratti dal suo nuovissimo libro che racconta da testimone le rivolte di Oaxaca in Messico e da The Jungle, adattamento a fumetti del romanzo di Sinclair.
Infine due disegnatori italiani entrambi da anni impegnati nel raccontare storie autobiografiche, politiche o velatamente surreali come Bacilieri e Costantini.
Paolo Bacilieri presenta gli originali della storia dedicata a Maso: un capolavoro del genere in cui lo stile crumbiano tradotto in un personale pastiche svela molto di più della morbosità e degli scheletri nel cassetto del ben pensare nostrano di moltissimi saggi tematici.Il riferimento più comune allo stile di Bacilieri è naturalmente Robert Crumb: ma la formula underground di Bacilieri è tutta made in Italy, acida e nostrana. Nelle sue pieghe, negli oculi cinematografici che si aprono nelle sue tavole, scorre la storia d’Italia: si registrano gli scomparsi illustri (dalla Fallaci a Meneghello); si rinnova la sottocultura che è l’immaginario tentacolare di una generazione difficile; si forgiano, da Pietro Maso a Lapo Elkann, potenti icone della nostra postmodernità, delle sue rovine di plastica.
Infine Gianluca Costantini, che espone per la prima volta le tavole degli ultimi anni nella sua città natale. Sarà in particolare il progetto Sangue in Algeria ad essere presentato al pubblico del festival. Un progetto a metà strada tra fumetto e arte contemporanea, che è stato difatti selezionato al Salon du Dessin di Parigi a marzo 2008. Si tratta di 25 tavole realizzate a partire da foto di riviste di storia illustrata degli anni ’60 dedicate alla guerra di indipendenza algerina. Alle immagini, che segnalano un disegno che si è fatto negli anni sempre più stilizzato e sintetico, è abbinato un testo spesso spaesante, selezionato attraverso il metodo del cut up di Burroughs. Ne viene fuori una lettura e una rappresentazione di un pezzo di storia del Mediterraneo, ma soprattutto un’intensa ed evocativa riflessione visiva sul significato della violenza sulle nostre vite.

Polski Komiks

Polski Komiks

Dal sito di Lucca Comics

a cura di Tommaso D'Alessandro e Lucca Comics & Games

Collettiva dedicata agli autori polacchi

l mercato del fumetto polacco si snoda attraverso la pubblicazione di piccole case editrici nate dalla ferrea volontà di appassionati e la libera fruizione sul web.
Oggi, finalmente, nelle librerie, gli albi polacchi si trovano vicino ai comics europei e americani e ai manga giapponesi. Ma pochi autori polacchi sono riusciti ad uscire dai confini nazionali.
Gli autori in esposizione appartengono a due generazioni di artisti: mentre Grzegorz Rosinski e Zbigniew Kasprzak (conosciuto come Kas) hanno lavorato e pubblicato in Polonia negli anni ‘70 e ‘80 per poi uscire, con grande successo, sul mercato internazionale, gli altri si possono definire ancora dei semi-esordienti in Occidente.
Tra questi Piotr Kowalski, Krzysztof Gawronkiewicz, Miroslaw Urbaniak (Miras) e Irek Konior che solo ora stanno per esordire a livello europeo.

Le opere riunite in questa esposizione sono naturalmente soltanto un esempio della loro ricchezza espressiva e ricerca stilistica.

Milo Manara in mostra a Lodz

Dal sito www.comicon.it

Una grande mostra con protagonista il più noto illustratore e fumettista italiano nel mondo, Milo Manara, è in preparazione per la diciannovesima edizione del Festival del Fumetto di Lodz (Polonia), uno dei più importanti eventi del settore nell'Europa dell'Est. Si estende così la rete delle collaborazioni internazionali del Salone del Fumetto di Napoli, che per l'occasione si sposta in Polonia come soggetto organizzatore delle mostre dell'artista veronese. Il festival polacco si terrà dal 3 al 5 ottobre e oltre ad ospitare l'esposizione di Manara, che sarà anche presente durante la kermesse, vanta tra i suoi ospiti di questo 2008 anche Tanino Liberatore e Moebius (l'autore francese sarà omaggiato anche con una mostra). Manara e Liberatore, poi, parleranno con il pubblico in un incontro moderato dal nostro direttore, Claudio Curcio. Manara poi incontrerà il pubblico dei suoi fan anche il 7 ottobre all'Istituto Italiano di Cultura di Varsavia.