Gary Frank Tribute

Comunicato stampa

PERINI JOURNAL - PJL MOSTRA EVENTO
Perini Journal incontra il mondo dei Comics

GARY FRANK TRIBUTE

26 ottobre – 5 novembre 2012

In mostra presso l’Associazione degli Industriali di Lucca
Cocktail vernissage 26 ottobre ore 17.00 

In arrivo a Lucca una mostra-evento di uno dei più grandi Maestri dell’illustrazione a livello mondiale: Gary Frank, il famoso disegnatore di fumetti cult come Batman e Superman, trasforma da venerdì 26 ottobre Palazzo Bernardini, sede dell’Associazione degli Industriali, in suggestivo spazio espositivo, con un percorso di sedici tavole che raccontano il suo lavoro dagli anni Novanta ad oggi.

Il Perini Journal, in collaborazione con Lucca Comics&Games è il promotore di questo evento che dà inizio ad un nuovo, ulteriore capitolo sul connubio tra la cultura della carta, la città di Lucca e le diverse espressioni del contemporaneo, che Fabio Perini S.p.A. ha inaugurato lo scorso anno (con la PJL ONE Night 2011), scegliendo di aprirsi alla città con progetti non convenzionali di arte e cultura che continueranno negli anni a venire.
 

La mostra è un’occasione unica per scoprire alcuni dei lavori più significativi dell’artista che provengono dalla sua collezione privata, quindi solitamente inaccessibili: dalle sue tavole più datate, come la copertina del numero 400 de L'incredibile Hulk, a quella di Midnight Nation, uno dei fumetti più interessanti dei primi anni Duemila (sceneggiato da J.M. Straczynski, lo stesso del film Changeling di Eastwood). E ancora, le tavole di Kin, l’unica storia sceneggiata, oltre che disegnata, dallo stesso Frank, il personaggio dei videogames Tomb Raider,  per arrivare fino a Vampirella, il famoso fumetto horror-erotico: un excursus di vent’anni di successi, per un pubblico di addetti ai lavori ma non solo, che mostra a quanti personaggi è riuscito a dar vita la sua incredibile penna e ricalca la sua evoluzione stilistica che lo ha reso noto in tutto il mondo.

Al vernissage sarà presente lo stesso Gary Frank, al momento al lavoro sui nuovi albi del personaggio Shazam, realizzati per il progetto The New 52s, il reboot, vale a dire l reset del continuum narrativo, dell'intero universo dei supereroi DC comics.

Perini Journal (magazine edito dalla Fabio Perini S.p.A.), dal 1979 si occupa non solo “del mondo del tissue e della sua tecnologia”, ma anche della storia e della cultura della carta. Le oltre 20.000 copie tradotte in tre lingue portano in tutto il mondo l’eccellenza dell’industria del tissue attraverso rubriche tecniche e di mercato, accanto alle quali non mancano mai  creatività e originalità, considerate assi portanti della rivista che procedono di pari passo alle scelte strategiche dell'azienda di promuovere progetti culturali.
Notizie sempre fresche e curiosità hanno reso nel tempo Perini Journal un magazine sui generis e un vero e proprio esperimento editoriale, dove non si parla solo di carta, ma di cultura della carta a tutto tondo.

La mostra è visitabile tutti i giorni 9:00 12.45 e dalle 14.45 alle 18, ingresso gratuito.



INFO CONTACT:

PERINI JOURNAL
Maura Leonardi
Executive Editor
Phone: +39 (0583) 460 987 · Fax: +39 (0583) 435 498
E-mail: maura.leonardi@perinijournal.com
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FABIO PERINI S.p.A.
Lorna Vatta
Chief Strategy&Technology Officer
Phone:+39(0583)460675·Fax(0583)435536
E-mail: lorna.vatta@fabioperini.com
www.fabioperini.com

Milo Manara - Le stanze del desiderio prorogata fino al 9 aprile 2012

Dal sito di Napoli Comicon:
La grande antologica dedicata a Milo Manara a Siena è stata prorogata fino al giorno di Pasquetta, lunedì 9 aprile 2012!
La grande affluenza di pubblico, sempre crescente in queste settimane, ha incoraggiato una scelta che consentirà ai tanti amanti dei fumetti e delle illustrazioni di Milo di ammirare la grande mostra che Siena gli ha voluto dedicare.

C'è dunque ancora tempo per visitare, negli splendidi spazi del Complesso Museale di Santa Maria della Scala a Siena, Le stanze del desiderio di Milo Manara, prima vera antologica della carriera del grande fumettista. Un viaggio in quarant’anni di lavoro e passione per l’illustrazione e il fumetto, con circa 300 disegni selezionati tra tavole, pannelli, illustrazioni originali arricchiti da video, installazioni e contributi di diverso genere. Un omaggio al Maestro dell’erotismo e ad uno degli illustratori più celebri al mondo.

Milo Manara - Le stanze del desiderio è promossa dal Comune di Siena e dalla Fondazione Monte dei Paschi di Siena e realizzata da Vernice Progetti Culturali. Curata dal nostro Claudio Curcio, direttore di Napoli COMICON, che segue le mostre del maestro veronese nel mondo da cinque anni, con la direzione artistica di Giovanni Mezzedimi, questo appuntamento segue idealmente la mostra-evento del 2005 dedicata a Hugo Pratt ed è ospitata nella stessa sede, le sale del Complesso Museale Santa Maria della Scala.

La mostra - Milo Manara - Le stanze del desiderio è un cammino multi-sensoriale ed onirico, per immergere il visitatore nell'universo sensuale della carriera di Milo Manara, senza soffermarsi in un percorso cronologico o didascalico, ma cercando di offrire una più estesa chiave di lettura alla sconfinata produzione di quello che è universalmente riconosciuto con uno dei grandi Maestri dell'Erotismo e dell'illustrazione tout court. Lo spettatore sarà accolto in un susseguirsi di vere e proprie Stanze, in cui, attraverso estratti audio e video, immagini digitali e ovviamente i suoi disegni e le sue tavole originali, potrà entrare in contatto con le tematiche più care all'autore veronese.
Le Stanze - Quasi senza soluzione di continuità, presenteranno i temi portanti della carriera di Manara, dall'esplorazione dell'avventura pura, attraverso il suo alter ego Giuseppe Bergman, passando per le due importanti figure di riferimento nel percorso professionale e personale dell'artista: Hugo Pratt e Federico Fellini. Sarà poi la volta delle uniche due eroine di Manara che sono diventate personaggio: Claudia, suo malgrado, protagonista del successo mondiale Il Gioco, e Miele, ben più consapevole star del Profumo dell'Invisibile e delle Candid Camera. Stanze anche per l'affresco storico dedicato ai Borgia, che permetteranno di scoprire l'enormità di dettagli presenti nelle tavole della storia sceneggiata da Alejandro Jodorowsky. Non mancherà ovviamente una Stanza vietata, che sotto il nome di Eros e Thanatos raccoglierà le immagini più esplicite di Manara, insieme alle grandi tele della serie dedicata alla Modella.
Altre opere - Le immagini per la stampa e la pubblicità, le affiches di festival ed eventi, le tante copertine e, ancora, le celebri storie brevi e le pagine a fumetti più recenti, completeranno l'esposizione che conterà in totale quasi 300 originali, comprese le bellissime illustrazioni realizzate ad hoc per la città di Siena e per la sua mostra.

Info utili:
Milo Manara - Le Stanze del desiderio
Siena, Complesso Museale Santa Maria della Scala
1 ottobre 2011 - 8 gennaio 2012
orari: 10:30-18:30 dal lunedì alla domenica

Biglietti:
Intero: 10 euro
Ridotto e convenzioni: 6 euro - Gruppi minimo 15 massimo 25 persone, minori di 18 anni e maggiori di 65; detentori di appositi coupon e possessori di tessera ACI, TCI, COOP, UNPLI.
Studenti di ogni ordine e grado: 4 euro
Gratuito: Bambini fino a 6 anni, disabili e accompagnatori, funzionari del Ministero Pubblica Istruzione e Beni e Attività Culturali.

Acquista il biglietto on line

Catalogo Mostra: Motta Editore - 24 ORE Cultura
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Infoline: 0577286300

Denaro e Bellezza. I banchieri, Botticelli e il rogo delle vanità

Dal 17 settembre 2011 al 22 gennaio 2012 il museo di Palazzo Strozzi a Firenze ospita la mostra Denaro e Bellezza. I banchieri, Botticelli e il rogo delle vanità a cura di Ludovica Sebregondi e Tim Parks.


"Capolavori di Botticelli, Beato Angelico, Piero del Pollaiolo, i Della Robbia, Lorenzo di Credi – l’élite del Rinascimento – illustrano come il fiorire del moderno sistema bancario sia stato parallelo alla maggiore stagione artistica del mondo occidentale: la mostra collega quell’intrecciarsi di vicende economiche e d’arte agli sconvolgenti mutamenti religiosi e politici dell’epoca." [continua nel sito di Palazzo Strozzi]


Per questa mostra Giuseppe Palumbo ha realizzato il fumetto digitale Aleametro. Il mistero del cambio e, assieme a Tim Parks, il videogioco Segui i tuoi fiorini:
"“Segui i tuoi fiorini” è un gioco interattivo all’interno della mostra: i visitatori attraverso il codice a barre presente su ogni biglietto d’ingresso alla mostra possono vestire i panni di un mercante-banchiere della Firenze del Quattrocento, investire virtualmente 1000 fiorini e seguirne l’andamento durante la visita sugli speciali terminali touch screen istallati lungo il percorso espositivo. Vince chi riesce a guadagnare almeno il 5% del capitale di partenza.
Ideato e scritto appositamente per la mostra dal co-curatore Tim Parks, illustrato dal noto disegnatore di graphic novel Giuseppe Palumbo e realizzato con la collaborazione di OndeComunicazione e Netribe, questo entusiasmante gioco interattivo offre la possibilità a ogni visitatore di" [continua nel sito di Lucca Comics and Games]

Va ricordato che Palumbo collabora con il museo di Palazzo Strozzi da diversi anni. Il frutto più importante di questo rapporto è stato il fumetto Eternartemisia pubblicato da Comma 22 nel 2008.

Aldo Di Gennaro - Il Maestro, il disegno e l’avventura al Museo del fumetto di Lucca

Dal sito del Napoli Comicon:
Dopo il successo della prima tappa nel corso della scorsa edizione di Napoli COMICON, il Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine di Lucca propone, dal 30 ottobre al 31 gennaio 2012, nella sua sede di Piazza San Romano 4, l'ampia esposizione monografica dedicata a uno dei maestri della Nona Arte, Aldo Di Gennaro.

Classe 1938, Di Gennaro è una matita storica delle "nuvole parlanti" e dell'Illustrazione italiane. Dopo i primi fumetti, nella seconda metà degli anni Cinquanta, realizzati per lo Studio Dami, inizia a collaborare con il Corriere dei Piccoli. Con Mino Milani firma nel 1974 il serial fanta-esoterico Il Maestro sul Corriere dei Ragazzi. In seguito si dedica quasi esclusivamente all'illustrazione per varie testate della Rizzoli e per la Collana Almanacchi della Sergio Bonelli Editore. In decenni di carriera viene insignito di prestigiosi riconoscimenti: Premio Montereggio per la Copertina dell'anno (1985), Premio "Caran D'Ache" come Migliore illustratore (1996, Roma), Targa A un Maestro del Fumetto e dell'Illustrazione (2001, Lucca), Premio "Fumo di China" (2002), Premio Anafi (2002).

Come scrive il direttore del MUF Angelo Nencetti in uno degli interventi presenti sul catalogo Aldo Di Gennaro - Il Maestro, il disegno e l’avventura, pubblicato da Napoli COMICON in occasione dell'esposizione, l'autore milanese "ha realizzato splendide immagini disegnate nelle quali ha trasfuso le immagini memorizzate dei grandi autori che lo hanno preceduto, di quel 'bosco incantato dell’Illustrazione statunitense', mixandole alle immagini memorizzate, di suo unico patrimonio visivo, nei continui viaggi nel bosco". Sempre sul catalogo, Luca Boschi, direttore culturale di Napoli COMICON, sottolinea poi come "attraverso le illustrazioni e le tavole di questo grande plasmatore di immagini" noi lettori di oggi siamo letteralmente "catapultati negli anni gloriosi in cui le migliori pubblicazioni destinate ai ragazzi italiani si impegnano a spiccare un salto di qualità".

Commovente, per evidenti motivi, infine, il pezzo introduttivo a firma di Sergio Bonelli, che ha fortemente voluto la mostra, prima al Salone di Napoli e ora al MUF di Lucca, così come il catalogo. L'intervento si intitola Come sono riuscito a catturare "la magnifica preda" e riportiamo qui si seguito l'inizio: "Dovremmo passare molto più tempo insieme, Aldo Di Gennaro e io. Ma sì, ci vediamo abbastanza spesso qui in ufficio, è vero: lui mi mostra – sempre sorprendendomi – l’ultimo dei suoi capolavori che impreziosiscono i fascicoli della nostra Collana Almanacchi, mentre una delle segretarie ci offre un caffè, in cucina, dove improvvisiamo una chiacchierata frettolosa, interrotta da qualcuno che cerca me oppure da un suo collega 'in erba' che approfitta della sua presenza per 'rubargli' qualche segreto del mestiere".

Gli altri articoli sono stati scritti da Edoardo Rosati, Graziano Frediani e Luca Crovi. Chiude il libro un'utile bibliografia di Loris Cantarelli. Costo, 15 euro.

Il Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine di Lucca e Napoli COMICON, dopo la felice esperienza dello scorso anno con L'Audace Bonelli, offrono quindi un'occasione importante per riscoprire uno degli autori che hanno fatto la storia del Fumetto in Italia.

Inaugurazione alla presenza dell'autore domenica 30 ottobre ore 11:00.
A seguire incontro con l'autore.

MUSEO ITALIANO DEL FUMETTO E DELL'IMMAGINE
Piazza San Romano 4, LUCCA

La mostra fa parte del percorso del Museo Italiano del Fumetto e dell’Immagine e rispetta i seguenti ORARI: 10:00-18:00
In occasione di Lucca Comics (28 ottobre - 1 novembre), il 30 e il 31 ottobre dalle 10:00 alle 19:00

Biglietti di ingresso:
INTERO €4
RIDOTTO €3 (gruppi, scolaresche, studenti, militari, pensionati)
GRATIS bambini fino a 5 anni, disabili con accompagnatore

Per INFO:
MUSEO ITALIANO DEL FUMETTO E DELL'IMMAGINE DI LUCCA
tel +39 0583 56326
segreteria@museonazionaledelfumetto.it
www.museoitalianodelfumetto.it

Napoli COMICON
tel +39 081 4238127
antonio@comicon.it
www.comicon.it

Guido Buzzelli. Frammenti dall’assurdo

Comunicato stampa

Guido Buzzelli. Frammenti dall’assurdo

“Guido Buzzelli. Frammenti dall’assurdo” è il titolo della mostra dedicata a uno dei più grandi artisti del fumetto italiano, che si terrà al MUF, Museo del fumetto di Lucca. Buzzelli, famoso in Italia ma ancor più all’estero e in particolare in Francia, è stato anche un illustratore affermato che ha collaborato con importanti quotidiani e magazine: la Repubblia, l’Espresso, le Monde, Liberation.

La mostra, curata da Grazia De Stefani, vedova e a lungo collaboratrice dell’autore, rappresenta le varie anime dell’artista perché raccoglie per la prima volta insieme disegni, tavole, dipinti e originali mai visti prima, comprese le tavole di quella che è considerata la prima graphic novel italiana: La rivolta dei Racchi.

Il catalogo collegato alla mostra raccoglie queste opere, alcune in bianche e nero, altre a colori, ed è stato realizzato dalla NPE (Nicola Pesce Editore) in collaborazione con il MUF. Il libro contiene una prefazione di Luca Raffaelli, giornalista e direttore artistico del Romics, e un testo dell’artista Alessandro Amaducci, che ha realizzato un video a partire dalle Buzzelliades, uno dei capolavori dell’autore. Il libro, così come la mostra, è l’occasione per riscoprire un grande artista, uno di quelli “che turbano, che lasciano sospesi, che non danno risposte e quindi neanche certezze… perché la realtà è un uccello che non ha memoria e l’unica maniera di capire il mondo passa attraverso la ricerca di se stessi, per scoprire le proprie contraddizioni e i propri malesseri”.

Sketches Snatched - Il cinema strappato di Massimo Carnevale (Lucca Comics and Games)

Non ho un criterio preciso, adoro il cinema in tutte le sue forme e di tutti i generi... mi soffermo principalmente su delle immagini che mi hanno colpito, magari colori, sensazioni e inquadrature particolarmente suggestive.
Massimo Carnevale

Sketchesnatched è il viaggio di Massimo Carnevale all'interno della settima arte e la sua personale memoria cinefila. Immagini cinematografiche che abbinate ad un arte di altissimo livello deflagrano in un tripudio di colori e linee di grande potenza espressiva creando qualcosa di unico e irresistibile.
Artista geniale e di raffinata bravura, Carnevale riesce a confermarsi nome di punta del  fumetto italiano, capace di dedicarsi a progetti distanti dalle logiche di mercato seguendo solamente un istinto visivo fuori dal comune e dimostrando, se ancora ce ne fosse bisogno, la sua incredibile abilità nell'incendiare l'immagine e l'azione al suo interno.
Un progetto tutt'ora in corsa, lontano dal concludersi e con tutta la storia del cinema a disposizione pronta ad essere inserita in questa magnifica galleria.
Sketches letteralmente rubati alla pellicola e i suoi miti: da Kubrick a Tarantino, passando per il western e la commedia, fino ai grandi capolavori e i blockbuster recenti. Un mix di citazioni, personaggi, battute e momenti; film a volte dimenticati e in molti altri casi divenuti a tutti gli effetti cult movies. Opere che nonostante la loro gelida matrice informatica riescono a colpire al cuore per la loro bellezza e allo stesso tempo stimolare la nostra curiosità, riportando alla memoria scene dimenticate e piccole momenti d'autore.
Dalle inquadrature più famose fino a personali rivisitazioni, è complicato cercare una linea comune fra i vari sketches. I frame scelti da Massimo Carnevale sono a sua volta simbolo della diversa percezione di ogni spettatore, della memoria filmica con i suoi momenti significativi che scorrono in forme diverse dentro di noi e difficilmente coincidono con quelle di altri.
Direttamente dal web 2.0 gli Sketchesnatched di Massimo Carnevale sbarcano a Lucca in anteprima assoluta con oltre settanta opere in mostra, un'esposizione che vi guiderà in questo universo cinematografico direttamente strappato alla celluloide e al buio della sala, per prendere vita nell'elegante location di Villa Bottini.
Buona visione.
(dal sito di Lucca Comics and Games)

La mostra è stata realizzata grazie a una collaborazione fra Lucca Film Festival, Lucca Comics and Games e Bottini Art Village.
Terminator.
Dylan Dog con la spilla di Groucho.
Trailer di Mater Morbi.
Dylan Dog: il secondo trailer di Mater Morbi.
Dylan Dog di Massimo Carnevale.


La Mostra
7 ottobre - 1 novembre 2011
Villa Bottini

Orari
dal 8 ottobre al 14 ottobre
15.00 - 19.00
dal 15 ottobre al 27 ottobre
10.00 - 13.00/15.00 - 19.00
dal 28 ottobre al 1 novembre
9.00 - 19.00

V come Vendetta - La Rivoluzione in bianco & nero

David Lloyd, classe 1950, è uno dei maggiori disegnatori inglesi presenti nel Comic Dome internazionale fin dagli anni '70, lavorando per Halls of Horror, TV Comic e alcune testate della Marvel.
Ha prestato il suo pennello per ESPers (Eclipse Comics), Storie di Guerra (su testi di Garth Ennis, DC Comics), Global Frequency (testi di Warren Ellis, Wildstorm) e l'acclamato Hellblazer (DC Vertigo).
Inoltre, ha scritto e disegnato la graphic novel Kickback per la francese Editions Carabas.
Ma è sicuramente il 1982 l'anno nel quale Lloyd entra di “prepotenza” nell' immaginario collettivo dei lettori di tutto il mondo, grazie alla caratterizzazione grafica del protagonista di V for Vendetta, su testi di Alan Moore per la rivista Warrior.
È indiscutibile che uno dei punti di forza di V, terrorista che cerca di combattere un regime pseudo fascista in una Londra distopica, è dato dal travestimento creato da Lloyd, che gli regala le fattezze di Guy Fawkes, il cospiratore cattolico inglese che nel 1605 tentò di assassinare re Giacomo I e i membri del parlamento.
La scelta di non utilizzare, nel corso della storia, didascalie e onomatopee, unita al tratto essenziale ed incisivo di Lloyd, rende l'atmosfera dell'opera più coinvolgente.
Al punto che V for Vendetta, grazie ad una sceneggiatura eccezionale, una caratterizzazione grafica inquietante e forte, e anche grazie ad una riuscita trasposizione cinematografica, diviene in tutto il mondo il simbolo del dissenso di piazza.
Non nell'universo delle pagine patinate del fumetto, ma nel mondo reale.
Che per un'opera a fumetti non è poco.
V for Vendetta è stato pubblicato per la prima volta come inserto nella rivista Corto Maltese, e in seguito riproposto integralmente da Magic Press.
È con immenso piacere che siamo lieti di presentare al pubblico italiano una ricca selezione di tavole originali di quella che sicuramente è stata una delle opere più incisive del panorama fumettistico internazionale.
(dal sito di Lucca Comics and Games)

La Mostra
15 ottobre - 1 novembre 2011
Palazzo Ducale
Ingresso gratuito

Orari
dal 15 ottobre al 27 ottobre
10.00 - 13.00/15.00 - 19.00
dal 28 ottobre al 1 novembre
9.00 - 19.00

Jiro Taniguchi, l'uomo che racconta

Il 27 novembre scorso, nel corso della serata di premiazione di Lucca Comics & Games 2010, l’ultimo nome che fu pronunciato sul palco fu quello di Jiro Taniguchi.
Queste le motivazioni che lo introdussero: “Autore completo capace di passare con una costante padronanza dei propri mezzi dal solenne romanzo storico alla struggente vicenda intimista, dal dinamico racconto d’avventura alla pacata confidenza autobiografica, è unanimemente riconosciuto come uno dei maggiori protagonisti del fumetto mondiale”.
È veramente difficile trovare parole che meglio giustifichino il premio che in quell’occasione gli fu assegnato, il più prestigioso, il Gran Guinigi dedicato ad un Maestro del Fumetto.
Lucca Comics 2011 offre al suo pubblico l’occasione irripetibile per incontrare di persona uno dei più grandi autori del fumetto mondiale, e di conoscere meglio il suo lavoro attraverso il contatto ravvicinato con i suoi originali, che solo in rarissime occasioni escono dal Giappone.
La mostra si concentra sulla componente più minimalista della produzione dell’autore, quella che più di ogni altra ha contribuito a renderlo famoso nel mondo, grazie a opere fondamentali come L’uomo che cammina e Allevare un cane.
(dal sito di Lucca Comics and Games)

La Mostra
15 ottobre - 1 novembre 2011
Palazzo Ducale
Ingresso gratuito

Orari
dal 15 ottobre al 27 ottobre
10.00 - 13.00/15.00 - 19.00
dal 28 ottobre al 1 novembre
9.00 - 19.00

Fior e Reviati, tra Distanze e Ricordi [Lucca Comics and Games]

La crescente pubblicazione di Romanzi Grafici in Italia ha raggiunto livelli mediatici tali da essere definita come fenomeno. Con questa mostra daremo uno sguardo incrociato a due degli autori italiani più apprezzati negli ultimi anni dal pubblico e dalla critica: Manuele Fior (Gran Guinigi - Miglior Autore Unico 2010 a Lucca e Fauve d’Or - Miglior Album 2011 ad Angoulême) e Davide Reviati (Premio Micheluzzi - Miglior Fumetto 2010 a Napoli e Prix Diagonale - Miglior Libro Straniero 2011 a Ottignies Louvan La Neuve).
In questo doppio percorso avremo la possibilità di ammirare da vicino alcune delle opere che li hanno resi noti. Ci addentreremo nei poliedrici colori di Fior con La signorina Else e 5000 Chilometri al Secondo, e nei ruvidi chiaroscuri di Reviati con Morti di Sonno e Dimenticare Tiananmen. Ci affacceremo inoltre sulla loro variegata produzione extra-fumettistica, che si destreggia fra dipinti ed acquerelli per progetti personali e riviste internazionali.
Un omaggio a due autori significativi che, nei loro percorsi a volte opposti, riescono a raccontare uno scorcio di Italia (e di italiani) lontana nello spazio e nel tempo, con i suoi ricordi, memorie e contraddizioni, ancora più autentici della realtà stessa.
[dal sito di Lucca Comics and Games]

Emilio Salgari: dalla Letteratura al Fumetto [Lucca Comics and Games]

A cento anni dalla sua tragica scomparsa, Lucca Comics & Games, nella sua edizione dedicata all'Avventura, ne ricorda uno dei suoi grandi maestri: Emilio Salgàri.
Straordinario creatore di storie e personaggi - da Sandokan al Corsaro Nero - letti e amati da generazioni di lettori, lo scrittore veronese rappresenta a tutt'oggi uno dei capisaldi della narrativa avventurosa di ogni epoca, e si rivela anche grande narratore di immagini, vivide e dettagliate, che emergono dalla pagina con tutta la loro potenza evocativa, stimolando, in questa maniera, anche tutti gli artisti che si sono cimentati nella trasposizione grafica degli universi salgariani.
A partire dai primi illustratori delle sue opere, la mostra passa in rassegna alcune delle innumerevoli rappresentazioni grafiche dei personaggi principali di Salgari, e in particolar modo, quelli dei cicli più noti. Accompagnate da una serie di volumi d'epoca, sfileranno quindi le opere, fra gli altri, di Alberto Della Valle e Alvaro Tanghetti (con le sue illustrazioni di una Boheme italiana tra le quali si scorge la sagoma di Giacomo Puccini).
A seguire, divisa per cicli, compare una serie di tavole originali di autori d'epoca, come Edgardo Dell'Acqua e Guido Moroni Celsi, ma anche contemporanei, da Sergio Toppi a Paolo Bacilieri ed estratti di una vicenda martinmystèriana scritta da Alfredo Castelli, che vede protagonista lo stesso Salgari. A fare loro da cornice, preziosi albi originali degli anni trenta e Quaranta, filmati... e altre sorprese!
[dal sito di Lucca Comics and Games]

Felino Noir - Blacksad, il colore al servizio della storia

John Blacksad è il protagonista della pluripremiata serie di fumetti ideata da Juan Diaz Canales e Juanjo Guarnido. Nella New York degli anni '50, un mix di iconografie dalle linee tenui e morbide che si sposano con un argomenti noir a tinte forti, ispirate dal giallo e dal cinema hardboiled, con protagonista un granitico gatto nero antropomorfo, disilluso detective. I due Autori riescono ad unire uno stile cartoonesco con tematiche forti ed adulte in un mix assolutamente unico; dimostrano, se ancora ci fosse bisogno, che gli animali antropomorfi non sono tutti “buoni e coccolosi”. La caratterizzazione dei personaggi e le ambientazioni sono arricchite da tagli registici degni della migliore scuola d'oltralpe. Un successo mondiale, un vero spettacolo per gli occhi che si sposa perfettamente con gli intrecci noir di Diaz.
[dal sito di Lucca Comics and Games]

Manara - Le stanze del desiderio

Milo Manara - Le stanze del desiderio.
Complesso Museale Santa Maria della Scala - Piazza del Duomo, 2, 53100 Siena, Italia.
1 ottobre 2011 - 8 gennaio 2012

"Quasi 300 disegni tra tavole, pannelli, illustrazioni originali, arricchiti da video, installazioni e contributi di diverso genere: è 'Le Stanze del desiderio', mostra antologica di Milo Manara, ospitata nel complesso museale Santa Maria della Scala a Siena dal primo ottobre all'8 gennaio prossimi" [da In Toscana]

La mostra Audace Bonelli a Lucca prorogata fino al 6 gennaio

Dal sito di Napoli Comicon:
Dopo lo straordinario successo della primavera scorsa a Napoli, il Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine di Lucca ospita a Palazzo Guinigi la grande mostra L'AUDACE BONELLI - L'avventura del fumetto italiano. L'esposizione è dedicata alla più prestigiosa casa editrice di fumetti made in Italy, la gloriosa Sergio Bonelli, ed è curata da Napoli COMICON.

Il percorso espositivo ripropone la mostra napoletana in una versione aggiornata alle ultime novità editoriali e non solo, e si articola in più di 150 tavole originali dei maggiori artisti che hanno lavorato e lavorano per la Bonelli, in una collettiva che prevede opere di decine di disegnatori. La mostra, a Palazzo Guinigi fino al 6 gennaio 2011, si articola in alcune sezioni tematiche, incentrate in particolare sulla storia e i primordi della Casa editrice, sui grandi personaggi, sulle firme prestigiose, italiane ed estere, sui progetti attuali e le prospettive future. A partire dal 28 gennaio, poi, fino ad aprile, la mostra andrà a Brindisi, nella prestigiosa location di Bastione San Giacomo.

Napoli COMICON ha sempre collaborato con la storica Casa milanese ed era giunto il momento di omaggiare la Sergio Bonelli Editore con una grande esposizione a 360 gradi per fare il punto su un fenomeno editoriale unico nel mondo della Nona Arte mondiale. La mostra vede in questa seconda edizione la partecipazione attiva del Museo italiano del Fumetto e dell'immagine grazie all'impegno fattivo del suo direttore Angelo Nencetti, tra i massimi esponenti di fumetto nel nostro Paese, e dell'Assessorato Musei e Biblioteche del Comune di Lucca.

Si dà largo spazio ad alcuni dei personaggi e delle saghe più note tra gli appassionati, e non solo, della Letteratura Disegnata, che hanno attraversato decenni di storia italiana, mantenendo inalterata la qualità: innanzitutto Tex, naturalmente, e Dylan Dog, oltre a Zagor, Mister No, Martin Mystère, Julia, Magico Vento, Napoleone, Dampyr, Brendon, Nathan Never, Comandante Mark, Piccolo Ranger, fino ai recenti Brad Barron, Volto Nascosto, Caravan, Greystorm, Cassidy.

Per questa seconda edizione la mostra è arricchita e integrata grazie a nuove sezioni e alla presenza di un'anteprima del Tex n. 600, in edicola proprio ad ottobre, del nuovo Albo Speciale, il cosiddetto Texone, disegnato da Carlos Gomez, di altre anteprime di storie e personaggi in corso di realizzazione.

È fondamentale rimarcare la peculiarità tutta italiana dell’ormai paradigmatico albo popolare bonelliano, un caso che non ha raffronti al mondo e che vede serie “aperte”, con cadenza quasi sempre mensile, affidate a valenti sceneggiatori, e a un’enorme fucina di talenti e a molte affermate matite, nella maggior parte di autori italiani. Gli albi sono rigorosamente in bianco e nero, tranne alcuni numeri dichiaratamente “speciali”. Una vera industria del fumetto, insomma, che ha anche il paradosso di essere gestita in maniera “familiare”, mantenendo un’umanità e un’umiltà che si ritrova, ad esempio, nello scarso sfruttamento commerciale del proprio prodotto, per volontà di Sergio Bonelli in persona e dei suoi fidati collaboratori.

Particolarmente curato è l’apparato informativo della mostra, sia nel ripercorrere l'aspetto storico, che per la descrizione bio-bibliografica. Larga parte è poi dedicata agli albi e alle pubblicazioni, italiane ed estere, con un intenso lavoro di ricerca tra storici e collezionisti. Il tutto incastonato nella evocativa cornice scenografica dello storico Palazzo Guinigi. La presenza di molti dei disegnatori e dei protagonisti, a partire dallo stesso Sergio Bonelli, catalizza l’attenzione nei tre mesi della mostra.

A corredo dell'eposizione, poi, un libro di 240 pagine realizzato grazie ai contributi inediti dei massimi studiosi e specialisti dell'universo bonelliano. Un'occasione da non perdere per approfondire il mondo fantastico della Casa editrice milanese, irrinunciabile risorsa e perno dell'industria dell'immaginario del nostro Paese.

La mostra è a ingresso gratuito e rispetta i seguenti orari: da venerdì a domenica dalle 10:00 alle 18:00. In occasione di Lucca Comics (29 ottobre - 1 novembre), la mostra è aperta anche lunedì 1 novembre, sempre dalle 10:00-18:00

PALAZZO GUINIGI - via Guinigi 21, 55100 LUCCA

Per INFO:

Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine di Lucca
Tel: +39 0583 56326
segreteria@museonazionaledelfumetto.it
www.museoitalianodelfumetto.it

Napoli COMICON
Tel: +39 081 4238127
Antonio Iannotta – antonio@comicon.it
www.comicon.it

Loustal: Dessins d'Ailleurs - Visioni dal mondo

Dessins d'Ailleurs - Visioni dal mondo
Acquerelli, carboncini, chine e pastelli di

Loustal

Babele
Firenze
13 Novembre - 13 Dicembre 2010
VERNISSAGE: 13 novembre ore 17,30. Sarà presente l'artista.
ORARIO D'APERTURA: martedì - domenica 10.00/19.30

Sul filo giallo dell'avventura. Edgar A. Poe in "giallo"

Sul filo giallo dell'avventura. Edgar A. Poe in "giallo"
Museo Italiano del Fumetto e dell'Immagine di Lucca
dal 29 ottobre 2010 al 31 dicembre 2010

Tavole orginali di Guido Crepax, Lucio Filippucci e Massimiliano Frezzato.

Raccontare per immagini: inchiesta cronaca e giornalismo a fumetti

Dal sito di Napoli Comicon:
Nell’ambito della XX edizione di Leggere è Volare, Napoli COMICON presenta RACCONTARE PER IMMAGINI: inchiesta, cronaca e giornalismo a fumetti. L'evento si articola in due incontri di approfondimento sul tema della narrazione e del reportage a fumetti con, tra l'altro, gli autori Jean-Philippe Stassen, Gianluca Maconi e Anna Ciammitti. Gli incontri si svolgeranno entrambi al Teatro Politeama di Poggibonsi. Inoltre, una mostra di fumetti che ha per protagoniste le tavole degli ospiti degli incontri, in esposizione sempre al Politeama dal 13 al 21 novembre.

Hänsel e Gretel di Lorenzo Mattotti a Siena

Dal sito di Napoli Comicon:
(...) la mostra di tavole originali di Lorenzo Mattotti di HÄNSEL E GRETEL (tratte dal libro edito da Orecchio acerbo), fino al 31 ottobre esposte al Museo Nitsch di Napoli, saranno esposte nella Sala incontri di Leggere è Volare presso i Giardini de La Lizza a Siena dal 5 al 26 novembre.
Lorenzo Mattotti ha anche realizzato la splendida illustrazione dell'edizione 2010 di Leggere è Volare.

Incontri, conferenze e showcase a Lucca Comics 2010

• Lucca Comics and Games 2010: gli showcase di lunedì 1 novembre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli showcase di domenica 31 ottobre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli showcase di sabato 30 ottobre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli showcase di venerdì 29 ottobre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli incontri di lunedì 1 novembre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli incontri di domenica 31 ottobre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli incontri di sabato 30 ottobre.
• Lucca Comics and Games 2010: gli incontri di venerdì 29 ottobre.
• Panini a Lucca Comics 2010: calendario delle conferenze e degli incontri con Lee Bermejo, Leo Ortolani e Andrea Mutti.
• Lucca 2010: incontri con Reis, Allred, Frank, Ponticelli, Camuncoli e altri autori allo stand di Alastor.
• Bonelli a Lucca: date e orari degli incontri con gli autori.
• La Self Area di Lucca Comics and Games 2010

Il gioco delle ombre - Sculture luminodinamiche di Angelo Paparcuri

Dal sito di Lucca Comics and Games:

A cura de Il Genio della Lampada


 Novità assoluta di Lucca Junior 2010, la piccola e suggestiva mostra dedicata alle ingegnose sculture luminodinamiche di Angelo Paparcuri, in arte ilgeniodellalampada, che potrà essere visitata nel padiglione Lucca Junior per tutta la durata del Festival.
Una mostra che si illumina da sola, grazie ai di.di.au dispositivi.dinamici.autoilluminanti oggetti dotati di circuiti elettrici a 12 volts che, insieme a micromotorini e luci intermittenti, generano opere luminose in movimento e flussi di ombre che ammalieranno lo spettatore.

  Non si tratta di semplici congegni meccanici; le sculture luminodinamiche dell'artista palermitano sono piuttosto la rappresentazione di soggetti e situazioni, reali o immaginarie, che il movimento ed i giochi di luce riporgono, spesso in chiave ironica, creando un notevole effetto suggestivo. Una mostra fatta più che da opere, da giochi che stimolano la fantasia, complice l'assemblaggio di materiali come molle, chiodi, fili di rame e di nylon, catene ed altri "umili" oggetti. "L'ispirazione - spiega Angelo - può nascere da una qualsiasi immagine del quotidiano (come ad esempio una gru che si muove) ma spesso, e più semplicemente, mi chiedo solo cosa poter realizzare con i frammenti che si accumulano nel mio laboratorio. Allora butto giù uno schizzo
Padiglione Lucca Junior
Cortile degli Svizzeri
29 ottobre - 1 novembre

Un giorno da campioni! Sport di ieri, oggi e domani

Dal sito di Lucca Comics and Games:

A cura di Sarah Genovese e Livio Sossi

La mostra "UN GIORNO DA CAMPIONI! Sport di ieri, oggi e domani" è dedicata alle tavole selezionate al IV Concorso Internazionale per Illustratori e Fumettisti indetto da Lucca Junior e sponsorizzato in esclusiva da Original Marines.
In mostra le tavole più interessanti tra quelle pervenute al concorso dedicato allo Sport, che, come ogni anno, ha visto la partecipazione di numerosi illustratori, fumettisti e disegnatori professionisti e non solo. Punto di forza e originalità della mostra è, infatti, la possibilità di vedere uno di fianco all'altro nomi di grande calibro nel mondo dell'illustrazione per l'infanzia insieme a giovani artisti e promettenti principianti.
Le tavole degli autori selezionati, alle prese con la rappresentazione o l'invenzione di sport esistenti, passati o futuri, creano, così, un percorso per immagini pensato per i più piccoli, ma che non mancherà di affascinare e divertire anche l'occhio di adulti e appassionati.


Auditorium San Romano, Piazza San Romano
29 ottobre - 1 novembre