giovedì 31 dicembre 2009

Quando Topolino e Paperino andarono sulla Luna

Quando Topolino e Paperino andarono sulla Luna

10 ottobre - marzo 2010

A LUCCA, GALILEO OSSERVA L'UNIVERSO DISNEY

Da sabato 10 ottobre 2009, Lucca ospita nel prestigioso Palazzo Guinigi una grande mostra Disney, organizzata dal Comune di Lucca, - assessorato alle biblioteche e ai musei - a cura del Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine, in collaborazione con The Walt Disney Company Italia.
La rassegna, si unisce alle tre esposizioni già inaugurate sotto il titolo "Il MUF, la casa della fantasia dove tutti i giorni è il giorno del fumetto", a palazzo Guinigi.

La rassegna presenta tavole originali, riproduzioni, schizzi e bozzetti inediti, sagome, incontri e performance di taglio didattico-divulgativo, articolate attraverso vari appuntamenti.
La mostra di Palazzo Guinigi, concepita nell'ambito della celebrazioni galileiane che hanno già varato nella scorsa primavera la mostra intitolata "E lucean le stelle...", comprende tre diverse sezioni strettamente collegate fra loro: "Quando Topolino e Paperino andarono sulla luna", "La Toscana di Messer Papero e di Ser Paperone", "Topolinia 20802".

[vai alla galleria "Anteprima immagini della mostra"]


QUANDO TOPOLINO E PAPERINO ANDARONO SULLA LUNA

La prima sezione è strettamente collegata all'iniziativa "E lucean le stelle...", e si avvale anche di un ricco catalogo illustrato: "Verso Selene - Il romanzo dell'uomo sulla luna, dall'immaginazione alla scienza" (MUF, Settegiorni Editore). La mostra propone una rassegna di storie, tutte realizzate da sceneggiatori e disegnatori italiani, nelle quali i principali personaggi dell'Universo Disney si cimentano con [continua nel sito del Museo del Fumetto di Lucca]

Messer Papero e il Ghibellin fuggiasco

Messer Papero e il Ghibellin fuggiasco

10 ottobre - marzo 2010


A LUCCA, GALILEO OSSERVA L'UNIVERSO DISNEY

Da sabato 10 ottobre 2009, Lucca ospita nel prestigioso Palazzo Guinigi una grande mostra Disney, organizzata dal Comune di Lucca, - assessorato alle biblioteche e ai musei - a cura del Museo italiano del Fumetto e dell'Immagine, in collaborazione con The Walt Disney Company Italia.
La rassegna, si unisce alle tre esposizioni già inaugurate sotto il titolo "Il MUF, la casa della fantasia dove tutti i giorni è il giorno del fumetto", a palazzo Guinigi.

La rassegna presenta tavole originali, riproduzioni, schizzi e bozzetti inediti, sagome, incontri e performance di taglio didattico-divulgativo, articolate attraverso vari appuntamenti.
La mostra di Palazzo Guinigi, concepita nell'ambito della celebrazioni galileiane che hanno già varato nella scorsa primavera la mostra intitolata "E lucean le stelle...", comprende tre diverse sezioni strettamente collegate fra loro: "Quando Topolino e Paperino andarono sulla luna", "La Toscana di Messer Papero e di Ser Paperone", "Topolinia 20802".

[vai alla galleria "Anteprima immagini della mostra "]

LA TOSCANA DI MESSER PAPERO E DI SER PAPERONE

La seconda sezione della mostra
punta il cannocchiale sul Medioevo toscano, sul Rinascimento e sulla scoperta del [continua nel sito del Museo del Fumetto di Lucca]

Galileus di Sergio Toppi al Museo del Fumetto di Lucca

Galileus

Una grande mostra che ospita tutte le tavole riguardanti una inedita storia a fumetti incentrata sul personaggio di Galileo Galileo (nell'anno delle celebrazioni a lui dedicate) personaggio storico le cui vicende vengono rivisitate nella immaginifica trasposizione grafica del grande Sergio Toppi da un'idea di Angelo Nencetti. Le vicissitudini di un uomo che accampa la forza del suo pensare in una società dove la persuasione è occulta ed è vietato ragionare con il proprio cervello. Una storia fantastica non tanto diversa da certa quotidiana realtà. Un vero capolavoro grafico\narrativo di sintesi e contenuto realizzato da un grande dell'arte sequenziale italiana.

Esposizione presso il Museo del Fumetto di Lucca - Piazza S.Romano n.7 - Lucca

dal 29 Dicembre 2009 al Marzo 2010

La presente storia si è potuta realizzare grazie al contributo della Regione Toscana.

[dal sito del Museo del Fumetto di Lucca]

E lucean le stelle... prorogata fino al 31 marzo 2010

E lucean le stelle...

Viaggio per immagini e fumetti dal macrocosmo Galileiano al microcosmo di Einstein

2 maggio - marzo 2010

Visto il successo della grande mostra, la stessa viene prorogata fino al 31 marzo 2010.

"E lucean le stelle..." è il più completo tributo alla scienza – oltre 400 tavole – fatto dall’arte del fumetto.

[Visita il sito della rassegna: www.eluceanlestelle.it]

Attraverso l'utilizzo del fumetto quale strumento divulgativo didattico nonché grande mezzo di comunicazione di massa, si è voluto sviluppare un percorso sia espositivo che editoriale per divulgare e offrire visibilità agli studi e alle osservazioni scientifiche compiute dai tempi di Galileo ai giorni nostri.
In particolare, la figura di Galileo ed il suo metodo di ricerca ed osservazione scientifica sono stati proposti come il cardine centrale dell'intero progetto, oltremodo arricchito attraverso l'apporto di storie a fumetti inedite di taglio realistico e fantasioso.

[vai alla galleria "Anteprima immagini della mostra"]

"E lucean le stelle..." è stato pensato come un contenitore espositivo volto ad ospitate oltre 6 grandi mostre tematiche nelle quali è stato sviluppato il tema della "coscienza della scienza" attraverso le storie a fumetti realizzate dai maggiori disegnatori internazionali del settore.

Un fantasioso personaggio di nome [continua nel sito del Museo del Fumetto di Lucca]

Bilbolbul 2010: Giacomo Monti

Giacomo Monti è un autore che in pochi anni è riuscito ad imporsi nel panorama contemporaneo con un immaginario narrativo preciso e un segno chirurgico nella sua descrittività. Dal 2004 ha pubblicato disegni e fumetti principalmente su “Canicola” e su altre riviste come “Hamelin”, “Lo straniero”, “Glömp” (Finlandia), “Strapazin” (Svizzera), “Graffiti” (Brasile) e alcune cartoline a fumetti sul settimanale “Internazionale”.
La sua cifra stilistica è il racconto breve. Le sue storie si dipanano in poche pagine, dieci, sei, anche due tavole se sono sufficienti per coinvolgere il lettore. Le vicende che narra sono di persone comuni, ragazzi di provincia, baristi, camerieri, contadini, prostitute, ripresi in un frammento “qualsiasi” della loro esistenza che riesce impietosamente a mostrarci con vivida chiarezza la loro miseria di uomini e donne qualsiasi. Monti mira all’essenzialità, bandisce le dilatazioni inutili e come i grandi maestri della scrittura breve distilla solo ciò che è necessario per descrivere un ambiente, una persona, un personaggio. Nelle storie più recenti il fantastico invade il quotidiano, e magari sono proprio i toni della sua normalità che ci spaventano fino a [continua su Bilbolbul]

Bilbolbul 2010: Koren Shadmi


Koren Shadmi è un fumettista e illustratore israeliano cresciuto nella bottega di Uri Fink, vera e propria star del fumetto in Israele, dove esordisce con la sua prima graphic novel a soli 17 anni, per poi diplomarsi alla School of Visual Arts di New York. Come per molti autori israeliani come Rutu Modan o Batia Kolton la sua prospettiva lavorativa è internazionale, in particolare statunitense. Shadmi pubblica regolarmente per numerose riviste americane come il “New York Times”, “Village Voice”, “Billboard Magazine”, “Spin” e “Plenty Magazine” disegni e illustrazioni con stili incredibilmente eclettici.
Quando sceglie il fumetto, Shadmi si misura solitamente con il bianco e nero e il racconto breve, modalità narrativa che gli permette di indagare temi e ossessioni che spesso ritornano nella sua opera. In Italia sono state pubblicate due antologie di racconti: In carne e ossa (2008) e Anatomia del desiderio (2009) da Double Shot, che si differenzano per stile e contenuto.
In carne e ossa è un percorso che riflette sulla fisicità delle nostre identità e sulle relazioni con il prossimo. I personaggi palesano una dissociazione dal loro corpo e soprattutto dalla percezione che [continua su Bilbolbul]

mercoledì 30 dicembre 2009

Spider-Man e X-Men di Mario Alberti


Spider-Man & X-Men di Mario Alberti.

Mostra delle tavole originali di Mario Alberti dal volume Spider-Man & X-Men edito da Panini Comics.

Dall'1 al 30 gennaio 2010

Comixrevolution
Galleria Fanzago 19
Bergamo

L'autore presenterà il volume sabato 30 gennaio 2010 a partire dalle ore 16.

Galleria di tavole di Spider-Man & X-Men.

Bilbolbul 2010: Marc Boutavant

Marc Boutavant, illustratore francese nato a Digione nel 1970 è di certo uno degli autori per l'infanzia più interessanti in questo momento in Europa (a lui Martin Salisbury dedica la copertina del suo ultimo libro Play Pen, una ricognizione sugli illustratori più importanti degli ultimi anni).
In Italia il suo primo libro completo esce per Fabbri nel 2007, Il giro del mondo di Mouk in bicicletta e con gli adesivi: un universo visivo mirabolante e stroboscopico, in cui un orsetto bruno munito di i-pod e computer si avventura in un grand tour del mondo in sella alla sua bicicletta.
Boutavant dipinge un mondo saturo di colori, tinte piatte e sgargianti, con oggetti, piante, alberi, fiori, azioni, particolari nascosti e soprattutto animali antropomorfi protagonisti, che ci riportano immediatamente all'opera di Richard Scarry, un antenato visivo importante per il nostro autore. Altra cifra stilistica che li avvicina è il gusto per la rappresentazione del particolare, in Boutavant portato all'estremo, con [continua su Bilbolbul]

lunedì 28 dicembre 2009

Bilbolbul 2010: Liniers

Liniers, pesudonimo di Riccardo Siri, è nato a Buenos Aires nel 1973. Il nome deriva da Santiago de Liniers, viceré quando l'Argentina era una colonia, finito fucilato dai francesi. Scelta curiosa, ma per Liniers, superstar del fumetto argentino umoristico, la linea tra due punti non è mai quella retta e, se i personaggi non hanno un nome adeguato a quello che sono, tanto meglio.
Il suo ingresso nel mondo del fumetto e delle comic strip passa attraverso la figura di Maitena, vignettista e disegnatrice argentina di comic strip, affermata da tempo e pubblicata anche da noi, che lo scopre e introduce nelle redazioni. La striscia che l’ha reso famoso anche fuori dal suo paese natale e con la quale ha esordito nel 2002 sulle pagine del quotidiano argentino “La Nación” si intitola Macanudo (cioè “Fantastico” in slang castellano), e in Italia è pubblicata [contonua su Bilbolbul]

sabato 19 dicembre 2009

Spaghetti Grafica 2

COMUNICATO STAMPA
Spaghetti Grafica 2
Contemporary Italian Graphic Design
26 novembre 2009 - 10 gennaio 2010
Triennale di Milano

Triennale Design Museum e Ministero della Grafica presentano
Spaghetti Grafica 2, una grande collettiva dedicata alla grafica italiana, che vede la partecipazione di un selezione di 95 studi fra quelli che, nello scorso gennaio, hanno aderito al secondo bando
di concorso lanciato dal Ministero della Grafica.
Attraverso 125 progetti selezionati tra i 1300 arrivati da tutte le regioni d’Italia, la mostra è un viaggio alla scoperta della grafica italiana, che ne documenta gli sviluppi recenti e la capacità di
rinnovarsi costantemente portando avanti una grande tradizione.
L’allestimento prevede una divisione in tre spazi: un’area progetti con la selezione dei lavori, un’area di incontro e scambio dove consultare i portfolio dei singoli studi, una mostra fotografica con immagini scattate dai designer dentro il loro ambiente di lavoro.
La mostra si presenta come un grande racconto di progetti e di esperienze dove è possibile vedere, approfondire e scoprire il backstage di ogni lavoro.

Si tratta di un racconto corale fatto di immagini, segni e pittogrammi che diventano i principali protagonisti.
La mostra e il libro Spaghetti Grafica 2 sono la diretta prosecuzione del volume Spaghetti Grafica, a cura del Ministero della Grafica, il primo libro che ha censito ufficialmente il
panorama della grafica in Italia, e forniscono un’occasione a curiosi, addetti ai lavori e appassionati di confrontarsi sul tema della grafica italiana contemporanea.
La collaborazione col Ministero della Grafica si colloca in un percorso di analisi, valorizzazione e promozione della nuova creatività italiana che Triennale Design Museum sta portando
avanti, sulla linea del censimento e dell’omonima mostra The New Italian Design (che già nel 2007 proponendo una ricognizione del nuovo design italiano aveva selezionato 22 progettisti
nell’ambito del graphic design), del progetto Prime Cup e del ciclo di mostre del CreativeSet.

Designer selezionati:
&1 lab, 45gradi, Accademia di Belle Arti - Urbino, Alessandro Busseni & Stefano Temporin, Alessandro Costariol, Alizarina, Andrea Geremia, Aartiva design, BCPT associati, Bellissimo,
Bonsaininja Studio, Bunker, Canefantasma, Cdm associati, CLAC srl - Laboratorio Multimediale, Co.Mo.Do. Comunicare Moltiplica Doveri, Cristina Chiappini, Davide Falzone e Daniele Ghiraldini,
Deft design gruppe, Dissociate, DM+B&Associati, Donatello D’Angelo, Due mani non bastano, Ed Testa Design, Elena Giavaldi, Elyron.it, Emmaboshi, Esploratori dello spazio, Filippo Nostri,
Francesco Franchi e Luca Pitoni, Francesco Pirro, Ginette Caron Communication Design, Grooppo.org, Happycentro, Heartfelt, Iceberg, Ifix, Iknstudio, Istituto Superiore per le Industrie
Artistiche (ISIA Urbino), Jekyll & Hyde, Josephrossi, JVLT/JoeVelluto Studio, Kalimera, Lalalab, Laura Bortoloni, Lcd, Leftloft, LLdesign, Ma:design, Maddalena Pignatiello, Makkiadesign / fleka, Manu7, Margodesign, Marina Turci progetti di comunicazione, Mauro
Bubbico, Michele Cecchini, Miulli associati, Molly&partners, Mood magazine, Mousse magazine, Multisize/ConTesta, Nasonero, O zone, Ondesign, Permezzografico, Philipp Heinlein, Piero Di Biase Graphic Design, Sabato Urciuoli, Sartoria.com / Longe Design, Sic et simpliciter, Stefano Rivolta, Stefano Tonti, Studio cheste, Studio FM milano, Studio Kmzero, Studio Sancisi, Studiocharlie, Studiofluo, Studiolow, Subtitle, Thomas berloffa design studio, Tonidigrigio, Twister design e comunicazione srl, Undesign, Zagù associati, Zaven, Zetalab, Zup associati.

Spaghetti Grafica 2
26 novembre 2009 - 10 gennaio 2010
Triennale di Milano
Coordinamento generale Silvana Annicchiarico
A cura del Ministero della Grafica
Catalogo Electa
Orario martedì-domenica 10.30-20.30
giovedì 10.30-23.00
www.triennaledesignmuseum.it
www.ministerodellagrafica.org

Bilbolbul 2010: Lorenzo Mattotti

Nato nel 1954 Lorenzo Mattotti è tra i grandi autori contemporanei, un disegnatore eclettico che del cambiamento ha sempre fatto la propria poetica espressiva. Che si tratti di storie o vicende da narrare, di ossessioni da indagare o committenza da soddisfare, Mattotti cerca sempre nuove strade che possano stimolarlo nella creazione e, se possibile, mostrargli nuove visioni da interrogare per capire se stesso e la realtà che lo circonda. Instancabile creatore di immagini e di immaginario, Mattotti ama cambiare e sperimentare anche con linguaggi e tecniche diverse: disegni sul taccuino, fumetto, illustrazione, pittura, con cui cerca di raccontare con e oltre la singola immagine.
Nei tanti suoi fumetti, siano essi dipinti con la ricchezza cromatica dei pastelli (primo fra tutto l’insuperabile Fuochi del 1984 che ha mostrato le enormi potenzialità evocative del fumetto) o siano graffiati e incisi con il tremolio del pennino, il paesaggio è sempre una presenza centrale. Che si tratti della pianura umida che avvolge le avventure di Huckleberry Finn, delle praterie verdeggianti e oniriche de La zona fatua o dei neri grovigli di Chimera, il paesaggio è spesso [continua su Bilbolbul]

Bilbolbul 2010: Emmanuel Guibert

Emmanuel Guibert, parigino classe 1964, appartiene a quella generazione di autori che negli anni Novanta hanno rinnovato il panorama editoriale d’Oltralpe. Artista curioso ed eclettico, si è misurato con progetti differenti collaborando sia come disegnatore che sceneggiatore con David B., Joann Sfar e Marc Boutavant. Con alcune delle ultime opere ha approfondito temi storici e affrontato una personale forma di reportage capace di far interagire con successo il fumetto e la fotografia.
La mostra è inedita in Italia, e si concentra su Il fotografo (Lizard, 2004/2007), capolavoro in tre volumi, che si basa sull’esperienza in Afghanistan negli anni della guerra russo-afgana, del fotogiornalista Didier Lefèvre, attivo al seguito della spedizione di Medici Senza Frontiere.
L’opera è una particolare forma di graphic journalism, dove il [continua su Bilbolbul]

Emmanuel Guibert mostra come ha realizzato La guerra di Alan (video).
Recensione de La guerra di Alan.

Bilbolbul 2010: David B - Viaggio in Italia

David B., uno dei maestri del fumetto d’Oltralpe, con la sua ultima opera Journal d’Italie conferma l’originalità e la ricchezza del suo percorso artistico, confrontandosi con l’intimità narrativa del diario ma senza scadere in uno sterile autobiografismo.
Il primo volume della serie Journal d’Italie, sottotitolato Trieste Bologna, uscirà in Francia nel gennaio 2010 per la casa editrice Delcourt. Un affascinante carnet de voyage in cui l'autore esplora alcune città italiane (Bologna, Trieste, Venezia, Parma), soffermandosi [continua su Bilbolbul]

Bilbolbul 2010: Ben Katchor

Ben Katchor è nato nel 1951 a Brooklyn, New York, dove vive e insegna alla New York School of Arts. Oltre a disegnare strisce (come The Cardboard Valise e Hotel & Farm.) e tavole a fumetti per i principali quotidiani e riviste statunitensi dal 1988, è uno degli autori americani di graphic novel più significativi nel panorama internazionale del fumetto e collabora inoltre nella produzione di importanti pieces teatrali. Nel 1995 ha ricevuto una sovvenzione dal Guggenheim Memorial Foundation, e nel 2000 è stato il primo fumettista in assoluto ad essere premiato col prestigioso Mac Arthur-Genie Prize, che viene assegnato agli artisti americani che si sono distinti per la qualità della loro opera. Per il teatro, nel 1999, ha scritto il libretto e disegnato le scene per l’opera The Carbon Copy Building che ha ricevuto l’Obie Award per la “migliore nuova produzione”.
Katchor è un autore dall’immaginazione fervida che riesce a sondare il mistero del quotidiano attraverso uno sguardo che ama le cose bizzarre, piccole e laterali. La sua narrazione è spesso imprevedibile, ricca di aneddotica e intrecci, si caratterizza per essere sintetica e [continua su Bilbolbul]

Bilbolbul 2010: Paolo Bacilieri

Paolo Bacilieri è una delle voci più originali e innovative del fumetto italiano, un autore in grado di spaziare dal fumetto di ricerca alla dimensione del seriale ma sempre affermando la propria traccia stilistica. Soprattutto nelle avventure dell’alter ego Zeno Porno, attraverso storie in bilico tra il metaforico e un fantastico quotidiano, Bacilieri ci avverte sulla precarietà e la complessità del vivere contemporaneo.
Bacilieri ha interiorizzato la lezione di alcuni grandi del fumetto come Chester Gould e Robert Crumb, Andrea Pazienza, Milo Manara, rielaborando il tutto in uno stile che si è evoluto graficamente verso [continua su Bilbolbul]

venerdì 18 dicembre 2009

Siamo tutti pedoni

Le vignette di Altan, Staino, Vauro, Giannelli, Giuliano e le parole di Piero Angela, Licia Colò, Carlo Lucarelli in mostra a Bologna per ricordarci che “Siamo tutti pedoni”.

Dante che attraversa “l’inferno” di una strada trafficata, Cappuccetto Rosso che va a far visita alla nonna e preferisce passare per il bosco piuttosto che per la carreggiata in cui sfrecciano le auto, perché “al massimo incontra il lupo”. Questi alcuni degli scenari, un po’ grotteschi, un po’ spassosi delle vignette che descrivono i guai dei pedoni e la loro vita piena di insidie. Eppure "siamo nati per camminare" e anche chi è alla guida di un’automobile è solo momentaneamente un non pedone. A ricordarcelo la mostra “Siamo tutti pedoni” che viene inaugurata sabato 19 dicembre all’Archiginnasio di Bologna: filo conduttore dell’esposizione l’ironia delle più importanti matite italiane che, oltre a strappare un sorriso amaro, invitano il visitatore alla riflessione e all’adozione di comportamenti più responsabili sulle strade.

In Italia, ogni anno, vengono uccisi più di 600 pedoni e oltre 20.000 vengono feriti. Tra i più colpiti gli anziani, oltre il 50% delle vittime infatti ha più di 65 anni. Questa strage che non è dovuta né al caso nè alla fatalità, può essere ridotta drasticamente: basterebbe semplicemente rispettare le regole. E’ significativo che quasi il 30% dei pedoni perde la vita mentre attraversa la strada sulle strisce.
Camminare sulle strade italiane non è facile mentre sulle strade di altri paesi europei il pedone è sacro. Accanto alle vignette, anche volti e parole dei personaggi che firmano messaggi di buon senso, per invitare a rispettare il pedone e a riscoprire questo antico ma spesso poco considerato mezzo di trasporto: i piedi.

Da Siamo tutti pedoni

mercoledì 16 dicembre 2009

Evolution Concept Store


Brandstorming Gallery
Evolution Concept Store
dal 17 al 31 dicembre 2009
Via Corsico 3 (zona Navigli)
Milano

DD Expo 2009

DD Expo 2009

Bar libreria KNULP
Via Madonna del Mare
Trieste
www.knulp.it

domenica 13 dicembre 2009

Tradate anno uno - Un segno per ogni stagione

L’evento “TRADATE ANNO UNO – UN SEGNO PER OGNI STAGIONE”, nasce da un semplice ma fondamentale quesito: in un’epoca dove le esigenze sono sempre più articolate ed i fondi a disposizione sempre meno, come poter coniugare la pressante necessità di far vivere il proprio territorio ed il proprio patrimonio culturale promuovendolo presso le giovani generazioni e allo stesso tempo fornire a queste ultime nuovi spunti sulla base dei quali impostare con coraggio il proprio futuro?
In un momento di crisi planetaria e di timore verso il futuro, soprattutto per quello dei giovani e per le loro prospettive professionali l’Assessorato alla Cultura della Città di Tradate, con il contributo ed il Patrocinio della Provincia di Varese, presenta una mostra-workshop in collaborazione con La scuola Internazionale di Comics di Reggio Emilia e con lo studio “Gioco Duro”
(...)
Mostra “Un segno per ogni stagione”
Dal 5 al 31 dicembre 2009 il Polo Cuturale Frera ospiterà la mostra tematica riguardante l’attività artistica e professionale dei docenti della Scuola Internazionale di Comics membri dello Studio “Gioco Duro” che terranno i diversi seminari.
La mostra, composta da oltre settanta tavole originali realizzate da Jim Lee, Giuseppe Camuncoli, Grazia Lobaccaro, Fabio D’auria, Mauro Corradini, Alessandro Vitti, Stefano Landini, Onofrio Catacchio e tratte da pubblicazioni nazionali ed internazionali edite da Bonelli Editore, Marvel Comics, DC Comics, Panini, Vertigo e molte altre, si porrà l’obiettivo di illustrare “materialmente” quanto proposto durante il workshop didattico.
Dal sito Tradate anno uno

venerdì 11 dicembre 2009

Giuda, una nuova rivista d'avanguardia di Gianluca Costantini


Comunicato stampa
GIUDA
una nuova rivista d'avanguardia di Gianluca Costantini

È ancora possibile oggi una rivista d'avanguardia? L'esperimento di Gianluca Costantini, che riunisce talentuosi giovani disegnatori e artisti storici della contestazione a fumetti, è una risposta provocatoria.
Giuda è un progetto collettivo, ma anche anonimo. Giuda è un manifesto che non dichiara, ma che
indica. Giuda è una chiamata alle armi, ma per una guerra a colpi di immagini.
Giuda trasgredisce le parole e violenta le cose. Giuda denuda il vero falsificando il falso. Giuda
tradisce i luoghi comuni per alleanze indecifrabili.
Giuda è una dichiarazione d'amore per il fumetto: il fumetto come password della storia, come link all'immaginario globale, come chiave interpretativa assoluta del mondo visto e pensato.

Giuda è: un gruppo di straordinari disegnatori italiani e stranieri votati alla causa dell'arte sequenziale.
Giuda è: pubblicità inesistenti, ritratti di cimiteri, puzzle di uomini non illustri.
Giuda è: una sfida all'arte contemporanea.
Giuda è una mostra della Galleria Miomao: una mostra di disegni, di idee, di luoghi, di mappe.

Gli artisti
Oltre a Gianluca Costantini, ideatore e instancabile sperimentatore della nona arte, e al collettivo
spagnolo El Cubri:
Armin Barducci (Bolzano, 1976) insegna da molti anni alla Scuola di Fumetto di Bolzano e in svariati corsi di Fumetto per bambini in Alto Adige. Cofondatore del Progetto Monipodio, collabora all'organizzazione del Festival Bolzano Comics.
Ciro Fanelli (Fossombrone, 1980), illustratore e fumettista, vive e lavora a Urbino.
Marco Lobietti (Ravenna, 1974) vive e lavora a Bologna. Si interessa di webdesign, fumetto e cartografia.
Rocco Lombardi (Formia, 1973) vive e lavora a Formia. È fumettista, illustratore e decoratore. È tra i coordinatori di Lamette, etichetta di fumetti autoprodotta.
Angelo Mennillo (Schweinfurt, 1982) vive e lavora a Bologna. Si occupa di progettazione multimediale, grafica ed illustrazione.
Robert Rebotti (Bergantino, 1975) vive a Correggio. È direttore creativo, graphic designer, illustratore.
Alice Socal (Mestre,1986) frequenta l´Accademia di Belle Arti di Bologna per poi trasferirsi ad Amburgo, dove attualmente studia illustrazione.


La mostra
quando
19 dicembre 2009-16 gennaio 2010
vernissage
sabato 19 dicembre, ore 18
saranno presenti tutti gli artisti
orari
da martedì a sabato, dalle 15 alle 20
altri orari su appuntamento

dove
Galleria Miomao
Via Podiani, 19 – Perugia

info e press
Cristina Maiocchi
Info@miomao.net
Tel. 347 7831708

sito
www.miomao.net

domenica 6 dicembre 2009

Armenia, incubi e sogni: in mostra Il Grande Male di Paolo Cossi e Un sogno turco di Giuseppe Palumbo

Comune di Sacile
Assessorato alla cultura
Presenta "Armenia, incubi e sogni"

Incontro con gli autori Paolo Cossi e Giuseppe Palumbo

Sacile, sala caminetto Palazzo Flangini Biglia
Dal 12.12.09 al 20.12.09
Sabato 12.12.09
Ore 18.30 incontro con gli autori, presentazione dei libri:
Medz Yeghern, il Grande Male, Hazard edizioni, di Paolo Cossi e Un sogno Turco, BUR, di Giuseppe Palumbo e Giancarlo De Cataldo,
presenta Vincenzo Bottecchia

Dal 12.12.09 al 20 .12.09
Mostra di tavole originali di Medz Yeghern, il Grande Male, Hazard edizioni di Paolo Cossi e Un sogno Turco, BUR, di Giuseppe Palumbo e Giancarlo De Cataldo

Orari : dal lunedì al sabato 16.00-20.00
Domenica: 9.30-12.30/ 16.00-20.00
Per informazioni: Centro Giovani Zanca
mail zanca@centrogiovanisacile.191.it
tel.e fax. 0434 735508
altre info su : http://fumettiasacile.blogspot.com, www.centrogiovanisacile.it
Curatore del progetto SACILE FUMETTO: Vincenzo Bottecchia
Si ringrazia la redazione di 5%&fanzi

venerdì 4 dicembre 2009

Milo Manara al Festival Strip Turnhout

Da venerdì prossimo, fino a domenica 13 dicembre, si svolgerà in Belgio la nuova edizione del Festival Strip Turnhout, il più antico di lingua fiamminga, che segna un'altra importante collaborazione internazionale per Napoli COMICON.
Ospite d'onore e protagonista è Milo Manara con una mostra personale di ben 50 tavole originali realizzata dal festival belga in collaborazione con il nostro Salone.
Tra gli altri ospiti segnaliamo Alfonso Font, Jorge Zentner, Max, Matt Madden, Jessica Abel, Nix, Jan Bosschaert, Laura Pérez Vernetti e i molti autori belgi.
Dal sito di Napoli Comicon

Futuro Remoto: la figura del robot nel nostro immaginario

Dal 20 novembre Città della Scienza di Napoli ospita la nuova edizione di Futuro Remoto, straordinaria finestra sui più avanzati risultati della ricerca scientifica e tecnologica nel campo della robotica. Napoli COMICON ha contribuito alla realizzazione di una parte della mostra curando una serie di contenuti fumettistici e cinematografici relativi all'impatto della figura del robot nel nostro immaginario.
Dal sito di Napoli Comicon

La mostra Dall’Italia – i poliedrici stili della nouvelle vague italiana al Rencontres de la bd di Beirut

Comunicato stampa

RENCONTRES DE LA BD
dal 7 al 14 dicembre 2009
ALBA, l'Accademia di Belle Arti di Beirut - LIBANO

Associazione Mirada continua la promozione del fumetto italiano all'estero, partecipando con la mostra “dall’Italia – i poliedrici stili della nouvelle vague italiana” al RENCONTRES DE LA BD di Beirut.
In occasione di Beirut, capitale mondiale del libro, la Maison du Livre della capitale libanese ha organizzato la prima edizione dei Rencontres dedicati al fumetto. Grazie alla collaborazione dell'Istituto Italiano di Cultura, Mirada porterà la mostra curata dagli ideatori del Festival internazionale di Ravenna « Komikazen », che vede protagonisti alcuni tra i più interessanti autori italiani (Bacilieri, Barducci, Bruno, Costantini, Mennillo, Toffolo).
All'inuaugurazione della mostra sarà presente Paolo Bacilieri, che incontrerà inoltre i disegnatori libanesi negli spazi dedicati.
Sarà anche esposta un'ampia selezione degli originali tratti da L'ammaestratore di Istanbul (comma 22 edizioni, 2008), il romanzo grafico scritto da Stamboulis e disegnato da Costantini di stampo autobiografico che si apre durante l'ultima guerra israelo – libanese.
Gianluca Costantini terrà l'8 dicembre un workshop all'ALBA, l'Accademia di Belle Arti di Beirut, mentre Elettra Stamboulis parteciperà alla conferenza « L'identità del fumettista e il contesto politico » con Zeina Abirached, Charles Berberian, Pierre Duba, e Aleksandar Zograf.
La manifestazione, che prevede vari eventi, non solo espositivi, avrà luogo dal 7 al 14 dicembre 2009 in vari luoghi della capitale libanese.


Nuvole dall’Italia – i poliedrici stili della nouvelle vague italiana
Autori: Gianluca Costantini, Paolo Bacilieri, Davide Toffolo, Armin Barducci, Andrea Bruno, Angelo Mennillo.
Il fumetto italiano a partire dalla fine degli anni ’90 ha subito una mutazione genetica ed editoriale. Sostanzialmente conclusa la vicenda delle storiche riviste degli anni ’80, in un clima mutato culturalmente e dal punto di vista editoriale, la nona arte nel Bel Paese, pur vantando illustri autori a cui far riferimento quali Hugo Pratt, Vittorio Giardino, Andrea Pazienza e molti altri, si trova ad un bivio. Da una parte la dilagante commercializzazione dei manga giapponesi e delle serie storiche che comunque continuano ad esistere, quali quelle prodotte dalla casa Bonelli, dall’altra una crisi sostanziale della storia breve e delle vecchie modalità editoriali delle riviste storiche e degli albi.
Nascono però nuovi festival, quali quello di Napoli Comicon e poi quello di Ravenna e Bologna, luoghi di ricerca e promozione, ma anche nuove case editrici che cominciano ad operare nuove formule narrative, quali la graphic novel e il romanzo di denuncia a fumetti.
In questo nuovo clima, ancora in mutamento, osservato con attenzione e interesse anche dalle case editrici storiche di narrativa che cominciano a introdurre nei loro cataloghi accanto ai romanzi “a parole”, anche quelli a fumetti, gli autori sviluppano stili diversi, sperimentano nuovi linguaggi visivi, emancipandosi dalle gabbie del fumetto classico.
Questa selezione vuole dar conto proprio delle diverse possibilità espressive del nuovo fumetto italiano: il paese del bel disegno non perde la propria tradizione pittorica e rappresentativa, ma sembra voler introdurre una nuova cifra artistica nel campo delle letteratura disegnata.

L’ammaestratore di Istanbul: un diario di viaggio e una ricerca storica a fumetti
Autori: testo Elettra Stamboulis – disegno Gianluca Costantini.
Il libro, edito da comma 22, è un diario di viaggio alla ricerca delle tracce dell’intellettuale ottomano Osman Hamdi.
Hamdi fu una figura rivoluzionaria per lo stato ottomano e contribuì in maniera significativa alla successiva politica culturale dello stato turco. Fondatore del Museo archeologico di Istanbul e della prima Accademia di Belle Arti in un paese di cultura musulmana, fu egli stesso importante archeologo (fece gli scavi di Tiro, Sidone e Nemrut Dagh), ma soprattutto fu il primo pittore musulmano che dipinse le donne in scene di vita quotidiana ed espose i propri quadri.
Il romanzo a fumetti racconta in prima persona le ricerche della coppia degli autori in Turchia, alle prese con gli interrogativi storici ed artistici che l’indagine pone loro e soprattutto degli interrogativi sulla propria cultura che tale incontro comporta.
Le prime pagine del libro partono proprio citando un testo di Said sul Libano e in questo senso l’esposizione nella capitale libanese risulta essere un luogo di eccezionale portata simbolica.

La manifestazione è realizzata da:
La maison du livre
Con la collaborazione di
Beyruth Capitale Mondiale du Livre
République Francaise
Istituto Italiano di Cultura - Beirut
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Associazione Culturale Mirada

Zavattini contro la terra. Il fumetto tra letteratura e cinema

Zavattini contro la terra
Il fumetto tra letteratura e cinema

A cura di Edo Chieregato (Hamelin Associazione Culturale) e Giuseppe De Mattia (Cineteca di Bologna)

Spazio Gerra
Piazza XXV Aprile, Reggio Emilia

5 dicembre 2009 - 6 gennaio 2010
da martedì a venerdì 9-12 e 16-20
sabato, domenica e festivi 10-13 e 16-23
lunedì chiuso

Inaugurazione sabato 5 dicembre ore 18

Sabato 5 dicembre alle ore 18,00 inaugura presso lo Spazio Gerra di Reggio Emilia la mostra Zavattini contro la Terra. Il fumetto tra letteratura e cinema.
Alle ore 18,30 seguirà la presentazione della riedizione del Non libro più disco di Cesare Zavattini pubblicato da Le Lettere, a cura di Stefania Parigi e con un'introduzione di Paolo Nori.
L'evento si svilupperà come lettura-performance, accompagnata da sonorità e da un'installazione video, con la partecipazione di Stefano Raspini e letture di Paolo Nori e Alfredo Gianolio.
A seguire dj-vj set dedicato al cinema zavattiniano con Frame Dealer.

Cesare Zavattini, scrittore, giornalista, soggettista, pittore, una delle più significative figure del secolo scorso, compare anche tra i grandi maestri che negli anni Trenta contribuiscono a sviluppare il fumetto italiano. In occasione del ventennale della sua scomparsa nel 2009, la Cineteca del Comune di Bologna, l’Archivio Cesare Zavattini e la Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia intendono contribuire alla divulgazione dell’opera di un artista a tutto tondo, il cui sguardo è tra i più rappresentativi del Neorealismo italiano.

L’idea di una mostra dedicata al fumetto, linguaggio tra letteratura e cinema, che ha coinvolto Zavattini proprio nel mezzo delle sue scorribande tra mezzi espressivi diversi, vuole rendere noto un aspetto della sua carriera, forse meno conosciuto e meno approfondito di altri, ma che è ugualmente significativo sia per la poetica immaginativa che lo caratterizza, sia per il contributo linguistico e il sotteso impegno ideologico che offrì al fumetto del nostro paese.

Sulla base di un soggetto visionario nasce Saturno contro la Terra (1936), il primo fumetto di ispirazione fantascientifica che, illustrato da Giovanni Scolari e sceneggiato da Federico Pedrocchi, si porrà come una delle più autorevoli incursioni del fumetto italiano nel territorio della science-fiction.

La mostra ripercorre e indaga il rapporto tra Zavattini e il fumetto attraverso una sezione di carattere storico con le storie illustrate da alcuni dei maggiori disegnatori dell’epoca come Walter Molino, Pier Lorenzo De Vita e Kurt Caesar, e l’approfondimento dedicato a Saturno contro la Terra e al suo malvagio protagonista Rebo, con le indimenticabili riletture da parte di Luciano Bottaro, di Stefano Tamburini e Tanino Liberatore, e inoltre i bozzetti che il grande Magnus realizzò affascinato da questo personaggio.

Ma Zavattini contro la Terra vuole essere anche un caloroso omaggio ad un maestro dalla fervida immaginazione che non smette mai di fare scuola. Due autori del fumetto italiano contemporaneo interpretano lo Zavattini soggettista per il cinema, attraverso una lettura personale con studi di personaggi e disegni. Alessandro Tota rilegge Miracolo a Milano (1951) attraverso degli appunti per un possibile remake del film di De Sica, e mette in scena i personaggi mai visualizzati di Diamo a tutti un cavallo a dondolo (1939), recuperando la lezione visiva di maestri come Bruno Angoletta, Sto e Grosz alla ricerca dell’imprevedibile humor zavattiniano. Marco Corona, invece, interpreta attraverso un diario per immagini il soggetto per Sciuscià (1946), riscoprendo i personaggi, le scene, i luoghi, i colori e le atmosfere romane ispirate dalla scrittura zavattiniana.

Promossa da
Comune di Reggio Emilia
Assessorato Cultura e Università di Reggio Emilia
Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia
Musei Civici di Reggio Emilia
Archivio Cesare Zavattini di Reggio Emilia
Comune di Bologna
Cineteca del Comune di Bologna
Hamelin Associazione Culturale

Per informazioni:

Spazio Gerra, p.za XXV Aprile, Reggio Emilia
0522 456635, info@spaziogerra.it
www.spaziogerra.it

Ingresso libero

giovedì 3 dicembre 2009

1989 Dieci storie per attraversare i muri. Illustrazioni di Henning Wagenbreth

Comunicato stampa

La Galleria Miomao e l'Accademia Tedesca di Perugia sono liete di celebrare il ventennale della caduta del Muro di Berlino presentando una mostra dei disegni originali del tedesco Henning Wagenbreth che illustrano il volume 1989. Dieci storie per attraversare i muri edito dalla casa editrice Orecchio acerbo.
Frutto di una partnership internazionale che vede protagonisti il Goethe Institut e numerosi istituti di cultura tedesca in Italia e in tutta Europa, il libro 1989 raccoglie dieci racconti di autori illustri, da Andrea Camilleri ad Heinrich Böll, dall'ispanoamericana Elia Barcelò al tedesco Ingo Schulze: dieci fantasiose peregrinazioni tra i muri di ogni tempo e di ogni luogo che rappresentano un prezioso contributo della letteratura alla tolleranza e all'unione tra i popoli. Accompagnano il coro di voci che si leva contro i muri le illustrazioni di Henning Wagenbreth, sospese tra giocosità futurista e meccanicismo fiabesco, in cui toys segaligni e figurini pre-disneyani sfilano a comporre un enorme, ideale murales contro l'intolleranza.
L'evento di Perugia, che fa parte di una numerosa serie di iniziative organizzate dall'editore Orecchio acerbo e dal Goethe Institut in tutta Europa, è la seconda tappa italiana della mostra, dopo l'occasione inaugurale svoltasi presso la galleria Hde di Napoli (www.hdestudio.it).
Per tutta la durata della mostra saranno disponibili visite guidate per le scuole e introduzioni didattiche all'esposizione a cura dell'Accademia Tedesca di Perugia.

L'artista

Henning Wagenbreth
Tra i più interessanti e originali illustratori europei, insegna Visual Communication presso la prestigiosa Universität der Künste di Berlino. Raw art, stile underground, street art confluiscono in una cifra graffitista per la quale è universalmente apprezzato. È autore di Mond und Morgenstern – La luna e la stella del mattino, definito dalla critica "Il libro più bello del mondo".
www.wagenbreth.de

La mostra

Dal 4 al 17 dicembre 2009
Orari di apertura
da martedì a sabato, ore 15-20
Visite guidate per adulti e scuole e materiali didattici
Claudia Schlicht
Accademia Tedesca, p.zza Raffaello 11, Perugia
tel. 075 5735360

Il Grifo - Il fumetto è arte

Il Grifo - Il fumetto è arte.
Una mostra a cura di Vincenzo Mollica, da Federico Fellini a Hugo Pratt, da Milo Manara a Guido Crepax. Napoli, Castel dell’Ovo, dal 18 dicembre 2009 al 10 gennaio 2010. Tutti i giorni dalle ore 9:30 alle ore 18:00, festivi dalle ore 9:30 alle 14:00 – ingresso libero. La mostra, promossa dall’Assessorato alle Politiche Giovanili del Comune di Napoli, curata dal giornalista Vincenzo Mollica, è organizzata da Lorenzo Paganelli per Grifo Cult. All’inaugurazione, prevista per venerdì 18 dicembre presso Castel dell’Ovo, parteciperanno, tra le istituzioni, il Sindaco della città di Napoli Rosa Jervolino Russo, l’Assessore alle Politiche Sociali e Giovanili Giulio Riccio, il consigliere del Comune di Napoli Francesco Minisci, il giornalista Vincenzo Mollica e l’organizzatore Lorenzo Paganelli. Inoltre, interverranno gli artisti Francesco Guccini, Milo Manara, Tanino Liberatore, Vittorio Giardino e tanti altri.

Il Grifo - Il fumetto è arte
Dal 18 dicembre 2009 al 10 gennaio 2010
Castel dell’Ovo
Napoli

Tradurre con il colore di Cinzia Ghigliano al Collegio Vescovile S. Alessandro

Arti visive e letteratura insieme per esprimere, con diversi linguaggi, lo stesso tema: la Morte nelle parole immortali dell’Antologia di Spoon River. La mostra “Tradurre con il colore” curata da Monica Nucera Mantelli è composta dalle tavole di Cinzia Ghigliano e alle parole di Edgar Lee Masters. Il testo, esposto in lingua originale, ispira e affianca i disegni del- l’autrice ed è accompagnato dalle traduzioni di Cesare Pavese, Fernanda Pivano, Beppe Fenoglio e Fabrizio De Andrè, in versione calligrafica. Sedici grandi tele in acrilico cui si affiancano varie opere di piccolo for- mato tra schizzi e disegni, interpretazioni delle suggestioni che l’opera di Lee Masters ha suscitato nell’artista.

Il Collegio Vescovile S. Alessandro desidera offrire ai propri studenti e a tutti i fruitori della mostra una visone multidisciplinare di un’opera letteraria che, oltre ad aprire uno spaccato sulla vita dei personaggi pro- tagonisti del libro, induce a riflettere - più in generale - sul senso della vita e della morte.
Dal sito della Fondazione Ravasio

Collegio Vescovile S. Alessandro via G. Garibaldi 3B, Bergamo
28 novembre 2009 • 21 dicembre 2009
Dal lunedì al sabato 9.00 - 18.00 - chiuso lunedì 7 e martedì 8 (ingresso libero)
Inaugurazione 28 novembre 2009 ore 11,30
info 035.218.500 www.santalex.it

mercoledì 2 dicembre 2009

Super Hero Art. Mitologia del Fumetto Americano


Comunicato Stampa


La Biblioteca Delle Nuvole di Perugia è fiera di presentare, in collaborazione con Immaginario Festival, la mostra

SUPER HERO ART
Mitologia del Fumetto Americano
.


Ospitata all' interno del Museo di Palazzo della Penna di Perugia la mostra punta l’ obiettivo sul concetto di supereroe, declinandolo nelle sue più sfaccettate forme.

Per la prima volta i tre più importanti disegnatori italiani che hanno legato i loro nome ai grandi supereroi americani espongono insieme in Italia in un Museo d’arte Contemporanea oltre 100 tavole originali.

Mostra di tavole originali

Bianchi – Castellini – Dell’Otto

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La mostra ospita anche una vasta sezione relativa ai grandi maestri americani del fumetto supereroistico con tavole originali di

Jack Kirby, Mike Mignola, Chris Bachalo, John Byrne, Mike Allred, Marc Silvestri, Romita Sr., Romita Jr., Erik Larsen, Frank Quitely, Steve Rude, Greg Land e tanti altri.

Inoltre saranno esposte tavole originali dei grandi autori italiani che si sono confrontati col mito del supereroe.

Tra gli autori esposti:

Magnus, Mastantuono, Palumbo, Toninelli, Baldazzini Landolfi, Tuono Pettinato e tanti altri.

3 Dicembre 2009 – 9 Gennaio 2010

Museo di Palazzo della Penna – Perugia

Inaugurazione giovedì 3 Dicembre ore 17.00

Interverranno: Alberto Abruzzese, Nello Barile, Sergio Brancato, Gino Frezza e Luca Raffaelli.

Comics Talk Show – I più grandi artisti italiani del fumetto super intervistati da Massimiliano Brighel

Sabato 5 Dicembre ore 18.30 – Teatro del Pavone – Perugia

Nella splendida cornice del Teatro Pavone di Perugia Simone Bianchi, Claudio Castellini e Gabriele Dell’ Otto intervistati da Max Brighel incontrano il loro fans e raccontano la loro passione per i Supereroi!

Il primo Talk Show Disegnato della storia del fumetto italiano!

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